Disney: Eine der größten Täuschungen

Seit Jahren höre ich viele Amerikaner sagen, dass in diesem Land etwas furchtbar schief läuft & dass die Dinge "aus dem Ruder laufen", und doch können die Amerikaner nicht sagen, was genau falsch ist. Als ich zum ersten Mal Berichte von Opfern der Illuminaten-Gedankenkontrolle über Disneys Beteiligung an ihrer Gedankenkontrolle erhielt, hatte ich ein offenes Ohr, aber ich wollte handfeste Beweise. Nachdem ich selbst nachgeforscht habe, gibt es für mich keinen Zweifel mehr daran, dass Disney (der Mann, die Filme und die Unterhaltungsparks) einen großen Beitrag zum Untergang Amerikas geleistet hat, während er eine sehr gut aufgebaute Fassade der Gesundheit aufrechterhält. 
In diesem Kapitel werden Sie erfahren, warum Disney eine der besten Täuschungen der Illuminaten ist. Der Autor hat einen großen Teil dessen gelesen, was der Öffentlichkeit über Disney zur Verfügung steht. Dieses Exposé ist zweifellos das ausführlichste, das je über Disney geschrieben wurde. Vielleicht liegt ein Teil meiner Motivation darin, dass ich es satt habe, dass Christen so reden und handeln, als stünde Disney für Heiligkeit. 
Christen, die es eigentlich besser wissen müssten, gehören zu denjenigen, die die enorme Täuschung, die Disney mit sich bringt, mit Haut und Haaren geschluckt haben. Sie füttern ihre Kinder mit einer ständigen Diät aus Okkultismus und Hexerei, weil sie so programmiert wurden, dass sie Disney für die Ganzheitlichkeit und alles Gute in Amerika halten. Viele Autoren haben im Laufe der Jahre versucht, Disney zu entlarven, die meisten wurden aufgehalten, bevor sie ihre Bücher veröffentlichen konnten. 
Die wenigen Autoren, die es geschafft haben, sahen sich bösartigen Angriffen auf ihren Charakter und ihre Integrität ausgesetzt und hatten enorme Kämpfe gegen die von den Disneys bezahlten PR-Kampagnen zu bestehen. Die Macht der Disneys und die Macht, die hinter ihnen steht, hat die meisten Menschen davor zurückschrecken lassen, sie herauszufordern. Aber jemand muss im Namen der Opfer sprechen. Egal, ob jemand zuhört oder nicht, die Opfer werden wissen, dass sich jemand genug gekümmert hat, um aufzustehen und die Wahrheit zu schreiben. Disney hat nicht nur Opfer von Gedankenkontrolle hinterlassen, sondern auch Grundbesitzer schikaniert, Ideen von Angestellten gestohlen und alle Arten von verletzten Opfern zurückgelassen. Disney ist zum unbestritten größten Medien- und Unterhaltungskonglomerat der Welt aufgestiegen und wurde von Forbes auf Platz 48 der Top 500 Unternehmen gewählt. 48 unter den Top 500 Unternehmen von Forbes 500. 

Beobachtungen darüber, WIE DIE ILLUMINATI sich gerne hinter perfekten Fronten verstecken. 

Es gibt zahlreiche Illuminatenhäuser, Restaurants, Weingüter und andere Institutionen, die heute die gleichen strengen Maßstäbe an ihre Mitarbeiter anlegen wie die Walt Disney Studios. Während Hollywood von Anfang an in moralischen Schmutz versunken war, hatten die Walt Disney Studios strenge Standards. In den 1930er Jahren gab es bei Disney eine Kleiderordnung, die von Männern Krawatten und von Frauen Röcke in schlichten Farben verlangte. Wenn ein Mann in den Walt Disney Studios eine Frau lüstern ansah, riskierte er seine sofortige Entlassung. Walt war ein leuchtendes Beispiel für strengsten Legalismus. Selbst in den 50er Jahren wurde ein Angestellter sofort entlassen, wenn er ein Schimpfwort wie "Hölle" sagte, egal wer er war. Walt erlaubte seinen männlichen Angestellten keine Gesichtsbehaarung, obwohl er selbst einen Schnauzbart trug. 
Er gestattete seinen Angestellten nie, in den Studios Alkohol zu trinken (was eigentlich kein bemerkenswerter Standard ist, wenn man nicht bedenkt, dass Walt selbst jahrzehntelang in seinem privaten Büro bei der Arbeit große Mengen an Alkohol trank). Anfangs war Walt sehr zurückhaltend, wenn es darum ging, seine jungen Künstler, die von Don Graham ausgebildet wurden, lebende Aktmodelle zeichnen zu lassen, aber er gab widerwillig seine Zustimmung. Auch hier war das Motiv nicht, Gott zu dienen, sondern sicherzustellen, dass der Ruf von Disney ungetrübt blieb. Mit der Macht der etablierten Medien im Rücken hatte Walt Disney nichts zu befürchten, die Nachrichten über die Aktzeichenkurse und ihre detaillierten Zeichnungen gelangten nie ans Tageslicht. Hinter einer solch strengen Fassade von legalistischer Moral, Sauberkeit und Nüchternheit verbergen sich oft jede Menge Schuldgefühle und satanische Rituale auf hohem Niveau. 
Hitler zum Beispiel (der übrigens auch ein gescheiterter Künstler war und mechanische Dinge mehr mochte als Menschen) wusch sich zwanghaft mehrmals am Tag die Hände (aus Schuldgefühl), und Walt Disney ebenso. Walt wusch sich zwanghaft mehrmals pro Stunde die Hände, jede Stunde. Walt liebte Tiere und seine Züge mehr als Menschen. Dieser Autor hat einige Alter Egos gesehen, die gezwungen wurden, das Leben eines anderen Menschen zu nehmen, und als sie die Erinnerung daran wiedererlebten, versuchten sie, sich die Blutschuld von den Händen zu waschen. 
Ein weiteres Beispiel ist, dass der Autor im Laufe der Jahre herausgefunden hat, dass viele der exklusiven Restaurants, die bis ins kleinste Detail gepflegt werden, mit der Gedankenkontrolle und den kriminellen Aktivitäten der Elite in Verbindung stehen. Schmutziges Geld sorgt dafür, dass die Lokale blitzsauber aussehen. Walt Disney hat sehr hart daran gearbeitet, ein gutes Image für sich und sein Unternehmen aufrechtzuerhalten. 
Ein Beispiel dafür ist, wie er in Wut ausbrach und ein wütendes Memo schrieb, als eine Disney-Figur in einer Bierwerbung platziert wurde. (Memo erwähnt in Thomas, Bob. Walt Disney - Ein amerikanisches Original. Hyperion, 1994, S. 7.)
Er hatte einen persönlichen Image-Builder, Joe Reddy, der Vollzeit daran arbeitete, das Image von Walt aufzubauen. Joe Reddy war ein Zigarren rauchender Ire, der die Fußballmannschaft des katholischen Colleges Notre Dame liebte. Er war auch ein Werbeagent für Shirley Temple. Aber die Disney-Täuschung umfasst weit mehr als Joe Reddys jahrzehntelange Imagepflege und Walts eigene Fähigkeiten, ein gutes Bild von sich zu zeichnen. Genau wie bei Billy Graham (siehe Band 2 über Billy Graham) warfen die gesamten Illuminaten ihr Gewicht hinter die Förderung von Walt Disney. 
Ronald Reagan und Walt Disney waren gute Freunde und stammten in vielerlei Hinsicht aus demselben Holz. Beide Männer waren hochrangige Freimaurer, beide kamen aus sozialistischen Verhältnissen (Ronalds Mutter war die beste Freundin von Eleanor Roosevelt, und Walts Vater war ein sozialistischer Führer), beide waren bezahlte FBI-Informanten, und beide waren stark in den Missbrauch von geistig kontrollierten Sklaven verwickelt. Walt hat Reagans politische Kampagnen stets großzügig unterstützt, und im Gegenzug hat Reagan Walt als Gouverneur von Kalifornien politische Gefallen erwiesen. 
Zum Beispiel brauchte Disneys Mineral King Mountain Resort einen Zugangsweg durch den Sequoia Nat. Park, zu einer Zeit, als der Druck des Kongresses groß war, die letzten Bestände der Redwoods zu erhalten. Gouverneur Reagan verschaffte seinem Freund Disney seine Straße durch den Park. Reagan fungierte als Moderator bei der Eröffnung von Disneyland am 17. Juli 1955. Zum 35. Jahrestag kehrte er mit dem Illuminati-Moderator Art Linkletter zurück. Ronald Reagan und Art Linkletter haben beide Disney öffentlich angepriesen. 
Ein weiterer Sklavenschänder, der Zeit mit Disney verbrachte, war Bob Hope, der mit Walt Zeit auf dem Golfplatz verbrachte. Bei der Fernsehübertragung am Eröffnungstag zeigten die Kameras Sammy Davis Jr. (ein Mitglied der Church of Satan) und Frank Sinatra (ein Sklavenhalter mit Gedankenkontrolle), wie sie die winzigen Disney-Ohren auf dem Fahrgeschäft Autopia steuerten. Als Disney am 20. Mai 1991 sein fünfzigjähriges Bestehen mit einer zweistündigen Sondersendung feierte, kamen auch Leute wie der Okkultist Bill Campbell zu Wort, und die Sendung trug den Titel "Best of Disney, 50 Years of Magic". Zum silbernen Jubiläum von Disney World im Oktober '96 wurden die Clintons eingeladen, bei der Eröffnung der 15-monatigen Feierlichkeiten mitzuhelfen. Das Thema der Jubiläumsfeierlichkeiten war "Remember the Magic". Ein Boy's & Girl's Club sang "When you wish upon a star" (ein beliebtes Programmlied). Hillary Rodham Clinton (selbst eine Grande Dame der Illuminati und ein Programmierer für Gedankenkontrolle) erzählte dem Publikum, dass sie und Bill "ihre Tochter Chelsea zum ersten Mal ins Magic Kingdom mitnahmen, als sie vier Jahre alt war." 
Roy E. Disney, ein Neffe von Walt, erklärte dem Publikum, dass Disney World "die Geschichte von Männern und Frauen ist, die einen Traum ergriffen und nie wieder losgelassen haben." Das hat eine doppelte Bedeutung. Viele Opfer von traumabedingter Gedankenkontrolle haben die Illusionen, die ihnen bei Disney heimlich einprogrammiert wurden, ergriffen und nie wieder losgelassen. 
Zu den Besuchern von Disneyland gehörten alle amerikanischen Präsidenten von Eisenhower bis Clinton, mehr als ein Dutzend Könige und Königinnen sowie der japanische Kaiser Akihito, Anwar Sadat und Robert Kennedy (der mit dem Astronauten John Glenn auf dem Matterhorn fuhr), die Könige von Dänemark und Belgien, die den Illuminaten angehören, sowie die Diktatoren von Indonesien, der Schah von Iran und Ceausescu von Rumänien. (Nebenbei bemerkt: Roy E. Disney wurde von einem arabischen Führer vorgewarnt, dass der Schah abgesetzt werden sollte). 
Organisationen, die sich seit vielen Jahren aktiv für eine neue Weltordnung einsetzen, verliehen Walt in seinen frühen Jahren große Auszeichnungen, wie z. B. die B'nai B'rith (Walt wurde zum Mann des Jahres gewählt) und die Handelskammer. Im Jahr 1936 wurde Walt von der Handelskammer mit dem jährlichen Preis "Outstanding Young Man" ausgezeichnet. Die Universitäten Yale und Harvard verliehen ihm die Ehrendoktorwürde. 
Der Walt-Disney-Biograf Leonard Mosley, der jahrelang über Walt Disney recherchiert hat (und auch Bücher über die duPonts, die Dulles-Brüder und Hirohito geschrieben hat), schrieb in seinem Buch über Walt Disney, 
"Die Werbemaschinerie der Studios in der Filmkolonie hatte sich wie üblich alle Mühe gegeben, mich als Autor einer einflussreichen britischen Zeitung davon zu überzeugen, dass es sich um eine Stadt gesetzloser Götter und Göttinnen handelte, voll von sauber lebenden, hygienisch einwandfreien Stars." 
Im Walt-Disney-Studio war die Welt sogar noch desodorierter, da die PR-Leute darauf bestanden, dass ihr Chef fehlerfrei war - er trank nie zu viel, benutzte nie ein Schimpfwort, verlor nie die Beherrschung, stritt nie mit seiner Frau oder Familie, ließ nie einen Freund im Stich. Und wehe dem, der versuchte, etwas anderes zu behaupten. Mitglieder der ansässigen ausländischen und lokalen Presse riskierten ihren Job, wenn sie es wagten, Geschichten zu schreiben, die andeuteten, dass Walt Disney herrschsüchtig, unerbittlich und unversöhnlich sein konnte (wie es zum Beispiel vor, während und nach dem Studiostreik 1941 der Fall war). Die Disney-Flacks waren in der Lage, starken Druck auf Redakteure und Eigentümer auszuüben oder über die Anzeigenseiten gegen jeden vorzugehen, der den Eindruck erweckte, Walt Disney sei nicht der Inbegriff gepflegter und wohlwollender Perfektion." (Mosley, Leonard. Disney's World. New York: Stein & Day, S. 1)
Disney ist vielleicht der Inbegriff der Fähigkeiten der Illuminaten, Bilder zu schaffen. Sie haben großartige Bilder für alles, was mit Disney zu tun hat, geschaffen, einschließlich Walt Disney, Disney-Filme und Disneys Vergnügungsparks. In einigen Fällen wurden diese Dinge überbewertet, in anderen Fällen wurde die düstere Seite sorgfältig verborgen. Um Filme zu drehen, die den typischen Hollywood-Schmutz, Sex und Gewalt, enthalten, hat Disney eine leichte Hand und Tochtergesellschaften gegründet, die Disney betreibt, wodurch sie ihr gutes Image bewahren konnten. Sie zeigten der Öffentlichkeit auch nie die Hardcore-Pornos, die jahrelang im Geheimen für die Elite gedreht wurden. 
Hinter Disneys guter Fassade verbergen sich harte Pornos, Snuff-Filme, weiße Sklaverei, Bewusstseinskontrolle durch die Illuminaten und die Verführung mehrerer Generationen zum Hexenwahn. Disneys Verwicklung in diese Dinge wird in diesem Kapitel erläutert. Niemand hat Amerika die Hexerei so gut verkauft wie die Disney-Brüder. Ein Film nach dem anderen hat das Okkulte unter dem Deckmantel der Unterhaltung geschickt in das amerikanische Denken eingebracht. So war es beispielsweise Disney, das uns den Kannibalismus brachte und uns erzählte, dass dies ein "Triumph des menschlichen Geistes" sei (ein direktes Zitat von Disneys Touchtone-Produzent Robert Watts zu Disneys Film "Alive", in dem es um Überlebende eines Flugzeugabsturzes geht, die sich dem Kannibalismus zuwenden). 
Unter dem Deckmantel der Unterhaltung und um uns zu zeigen, wie "triumphierend" der menschliche Geist war, förderten sie auf subtile Weise den Kannibalismus. Mickey Mouse spielt eine Hauptrolle in "Der Zauberlehrling". Als dieser Autor jedoch behauptete, dass Disney-Filme nicht gesund sind, wurden viele christliche Eltern wütend auf diesen Autor. Das trügerische Bild, dass Disney-Filme gesund sind, ist ein Triumph der Illuminati-Täuschung. Eltern wären überrascht, was alles in Zeichentrickfilme eingeschleust wird. In Disneys "Die kleine Meerjungfrau" sind die Schlösser männliche Geschlechtsorgane. In einem Zeichentrickfilm wird Mighty Mouse kommentarlos gezeigt, wie er offensichtlich Kokain schnupft. Der Vorsitzende der Walt Disney Studios, Joe Roth, ist für Walt Disney und die Tochtergesellschaften Touchtone, Miramax und Hollywood Pictures verantwortlich, die alle gegründet wurden, um die Disney-Produktion von Erwachsenenfilmen zu verschleiern. Disney arbeitet im Hinblick auf die Förderung, den Vertrieb und die Bewertung der von den Tochtergesellschaften produzierten Filme im Verborgenen. 
Roth beaufsichtigte den Film Evita der Disney-Tochter Hollywood Pictures. Evita hat als Hauptdarstellerin das "Material Girl" Madonna. Madonna ist in Wirklichkeit eine bewusstseinskontrollierte Sklavin, die in zahlreichen Underground-Pornos und rituellen Pornofilmen mitgewirkt hat. (Dieser Autor besitzt einen Untergrundkatalog eines Pornounternehmens, das vor kurzem seinen Geschäftssitz gewechselt hat. Der Katalog bot einen Film an, in dem Madonna ein tatsächliches Blutopfer darstellte.) Sie war auch die Hauptdarstellerin in Disneys Dick-Tracy-Film, der Berichten zufolge zur Gedankenkontrolle eingesetzt wird. Während einer Arsenio-Hall-Show wurde Madonna, die sich als Gast dissoziativ verhielt, von den Kameras aufgenommen, als sie ihren Baphomet-Ring küsste. 
Disney kontrolliert die Produkte, die mit den Filmen seiner Tochtergesellschaften in Verbindung gebracht werden. Im Fall von Evita vermarkten sie Hüte und andere Artikel, nur eine weitere von Disneys unzähligen künstlich erzeugten Konsumkampagnen. In Ruth Steins Interview mit Madonna schien Madonna davon gelangweilt zu sein, für Disneys Konsumprodukte zu werben. Auf die Frage nach den von Evita inspirierten Tangokleidern und Hüten, die nach dem Film in den Geschäften auftauchten, sagte Madonna: "Glauben Sie mir, ich habe damit nichts zu tun. Disney pusht die ganze Sache." (San Francisco Chronicle, 29.12.96, Rubrik Datebook). In einem Interview erklärte Madonna, sie wolle, dass ihre Tochter mit dem Katholizismus aufwächst, aber sie glaube nicht, dass es gut für ihre Tochter wäre, wenn Madonna den Vater ihres Kindes aus Lourdes, Carlos Leon, heiraten würde. 

In einem anderen Interview sagt Madonna: "Eigentlich bin ich ein sehr gutes Vorbild, denn ich sage: 'Seht her, das sind meine Standards'..." In dem Interview spricht sie auch über Homosexualität, gleichgeschlechtliche Ehen und alleinstehende Familien. Walt Disney plant die Veröffentlichung eines Albums von DANZIG, einer Heavy-Metal-Band, deren Songs "dunkle Themen" enthalten. In der Disney-Pressemitteilung heißt es: "Mickey Mouse is going heavy metal". Disneys Album ,,BLACK ACID DEVIL" sollte am 30. Oktober 1996 zur Halloween-Zeit in die Musikläden kommen. Laut Disney hat diese Musik keine satanischen Anspielungen, aber "dunkle, gotische und sexuelle" Untertöne. Glenn Danzig bestreitet, dass er ein Satanist ist. 

INHALT DES ABSCHNITTS ÜBER DIE DISNEY-TÄUSCHUNG IN KAPITEL 5.

B. EIN ÜBERBLICK 

Disneyland und Disneyworld sind weltberühmt und der Stolz Amerikas. Sie sind auch äußerst wichtige Programmierzentren für die Illuminaten, um vollkommene geistig kontrollierte Sklaven zu schaffen. Disneyland ist auch daran beteiligt, einen Ort für Rituale, Pornos und andere satanische Aktivitäten zu schaffen. Was die Täuschung betrifft, so zählen Disney-Filme und Disney-Vergnügungsparks zu den besten Täuschungen. Laut deprogrammierten Ex-Illuminati-Sklaven mussten die Illuminaten in den 1960er Jahren ihre Programmierung von den Militärbasen weg verlagern, da diese zu sehr im Licht der Öffentlichkeit standen. Ihr Ziel war es, einen Ort zu haben, an den Menschen aus der ganzen Welt kommen konnten, ohne Verdacht zu schöpfen, und der die perfekte Tarnung für viele ihrer kriminellen Aktivitäten sein würde. 
Einem Zeugen zufolge machten sich die Illuminaten-Programmierer einen Spaß daraus, Disneyland als Hauptstützpunkt der Illuminaten für kriminelle Aktivitäten zu nutzen. Unter dem Deckmantel, die Welt zu unterhalten, führten sie Geldwäsche, Kindersklaverei und Gedankenkontrolle durch. Sie gaben Disneyland den Spitznamen "das kleine Syndikat der Gedankenkontrolle". Wenn ein drei- oder vierjähriges Kind entführt wurde, konnten sie es foltern und dann in ein Fahrgeschäft wie ein Riesenrad oder ein Karussell setzen, das a) eine Distanzierung von den Schmerzen bewirkte und b) einem märchenhaften Programmierungsskript entsprach.  
Ein entführtes Kind, das darauf wartete, von einem Illuminati-Betreuer ohne Elternteil von einem anderen abgeholt zu werden, konnte bei Laune gehalten und abgelenkt werden, während es auf die Abholung wartete. Jahrelang war Disneyland ein Illuminaten-Zentrum für viele ihrer weltweiten Aktivitäten. Jetzt hat Disney andere Standorte auf der ganzen Welt geschaffen, wie Euro Disneyland 20 Meilen östlich von Paris und Tokyo Disneyland. 
Tokio Disneyland wurde 1991 von 16 Millionen Menschen besucht. Bei solchen Menschenmassen braucht man nicht viel Phantasie, um sich vorzustellen, wie die Illuminaten inmitten all der Aktivitäten vor den Augen der Menschen heimtückische kriminelle Aktivitäten durchführen können, ohne dass die Öffentlichkeit es sieht. EuroDisney ist ein Verlustgeschäft, aber die Saudis, die von der Gedankenkontrolle profitieren, haben Disney das Geld gegeben, um es finanziell am Leben zu erhalten. Walt Disney Records ist das größte Kinderplattenlabel der Welt. Disney hat mit seinen Filmen, Büchern, Spielzeugen, Schallplatten usw. einen enormen Einfluss auf die Kinder der Welt ausgeübt. Ihr Film Rückkehr vom Hexenberg war eine der wirkungsvollsten Hexenwerbung, die je gemacht wurde. Der Film Ducktails, in dessen Drehbuch absichtliche Auslöser für die Gedankenkontrolle durch die Monarchen enthalten sind, wird auch in Polen und der ehemaligen UdSSR ausgestrahlt. Seit der Zeit des Römischen Reiches (mindestens, wenn nicht schon früher) ist die oligarchische Führung, die sowohl die Mysterienreligionen als auch die europäische Aristokratie kontrolliert, mit BREAD & CIRCUS vertraut. 
Brot und Zirkus bezieht sich auf das Konzept, dass die Massen von Menschen, WENN sie Unterhaltung und Grundnahrungsmittel erhalten, DANN leicht zu kontrollieren sind. Walt Disney-Filme haben eine Schlüsselrolle bei der Bereitstellung von Unterhaltung für die Massen gespielt, um die Kontrolle der Illuminaten zu gewährleisten. Walt Disneys Freund, der freimaurerische Prophet H.G. Wells, schrieb in seinem Buch A Modem Utopia, dass es in der Neuen Weltordnung viele Shows geben würde. Die World Future Society beschreibt Disney in einer Buchbesprechung in ihrer Veröffentlichung Future Survey Annual, 1993, (Hrsg. Michael Marien, Bethesda, MD: World Future Soc., S. 91): "Die Kontrolle über Waren [wie z.B. Unterhaltung] und der Zugang zu Waren führt zu einer Kontrolle über die Menschen. Die postmodernen USA sind ein riesiger Ansturm von unzusammenhängenden Waren, die alle einen Moment unserer Aufmerksamkeit beanspruchen." Die Welt der Waren ist unser Soma, und Unterhaltung ist die aktuelle Form des öffentlichen Diskurses. Walt Disney World, das sich über 27.400 Hektar Sumpf- und Buschwald in Zentralflorida erstreckt, ist "das ideologisch wichtigste Stück Land in den USA". Es wird jährlich von über 30 Millionen Menschen besucht - nicht nur das wichtigste Pilgerzentrum der Mittelklasse in den USA, sondern auch das bei weitem wichtigste Unterhaltungszentrum der Welt. Es ist eindeutig Oz, die Utopie als Marketinginstrument". 
Die beiden Disney-Brüder Walt (Walter Elias) und Roy O. Disney standen im Mittelpunkt der Entwicklung von Vergnügungsparks und beliebten Disney-Filmen. In jüngerer Zeit haben zwei weitere Männer, Eisner und Katzenberg, bei Disney eine wichtige Rolle gespielt. Auf Eisner und Katzenberg sowie auf andere wird später eingegangen. Einer der Disney-Regisseure, Victor Salva, wurde verurteilt, weil er einen Jungen belästigt und einen der sexuellen Belästigungen gefilmt hatte. Vor kurzem produzierte Disney-Direktor Salva den Disney-Film "Powder". (Victor Salvas Verurteilung wegen sexueller Belästigung wurde in Zeitungsartikeln wie Robert W. Welkos von der LA Times, in Zeitungen wie The Oregonian, Weds. Oct. 25, 1995, A sect.) 
Der Einfluss der Disney-Brüder ist gewaltig. Mickey-Mouse-T-Shirts werden von Einheimischen auf der ganzen Welt getragen. Disney World und Disneyland sind das Ziel für einen großen Teil der Menschheit, die diese Vergnügungsparks oft als Höhepunkt ihres Lebens betrachten. Was bei den Menschen hoch im Kurs steht, ist nach dem Wort Gottes ein Gräuel für Gott. Die Bibel stellt diese Behauptung willkürlich auf, aber leider haben die Nachforschungen dieses Autors im Laufe der Jahre gezeigt, dass eine genaue Untersuchung von Disney und der Wertschätzung der Menschheit für "Disney"-Dinge die biblische Erwartung bestätigt. Mit anderen Worten, wie die Leser dieses Artikels herausfinden werden, verbergen sich hinter dem Anschein der Heilsamkeit der Disney-Brüder und ihrer Kreationen Abscheulichkeiten - einige der groteskesten Aspekte des Generationen-Okkultismus, die die Welt je gesehen hat. Disneys Magic Kingdom ist zu einer amerikanischen Institution geworden, die Menschen auf der ganzen Welt von der Wiege bis zur Bahre beeinflusst. 
C. WER WAR WALT DISNEY? 
In dem großen Buch The Art of Walt Disney from Mickey Mouse to the Magic Kingdom von Christopher Finch (N.Y.: Harry N. Abrams, 1975) wird auf Seite 11 eine interessante und aufschlussreiche Aussage gemacht: "Per Definition sind Personen des öffentlichen Lebens jedem bekannt; doch selbst nach Gesprächen mit einigen von Disneys engsten Mitarbeitern kommt man nicht umhin, festzustellen, dass niemand ihn wirklich kannte. Es gab immer irgendeinen Aspekt seiner Persönlichkeit, der einfach unerreichbar war." Diejenigen, die Walt zu nahe kennen lernten, beklagten sich über ihn als "selbstgefällig, hartnäckig und arrogant". Er konnte seine Künstler in Sekundenschnelle zu Tränen rühren oder zum Zorn bringen. Finch ist nicht der einzige Autor, der versucht hat, seine Leser davor zu warnen, dass das Bild, das die Öffentlichkeit von Walt Disney hatte, genau das war - nur ein falsches Bild. Auch Mosley schreibt in seiner Biografie über Walt Disney: "Da Disney von Millionen von Menschen, vor allem in den Vereinigten Staaten, als der vielleicht brillanteste Schöpfer von Zeichentrickfilmen in diesem Jahrhundert angesehen wird, denke ich, dass ich eine Sache sofort klarstellen sollte. Ich teile die allgemeine Bewunderung für einen Mann, dessen filmische Leistungen immer so fröhlich inspirierend und anregend waren. Aber - und darin unterscheide ich mich von unkritischen Götzendienern - ich muss alle Fakten kennen, egal wie unangenehm sie sind, und auch die romantischen Mythen über jeden großen Mann oder jede große Frau, die ich bewundere. Viele der Mythen, die von seinen Publizisten über Walt Disney geschaffen wurden, sind ungenießbar, unglaubwürdig und unbefriedigend, weil so viel vom wahren Walt Disney absichtlich verschwiegen wurde... Walt Disney... hatte schwerwiegende Fehler in seinem Charakter." (Mosley. Disneys Welt, S. 9) 
Vor Jahren erklärte ein Großmeister und Programmierer der Illuminaten: "Wenn die Welt nur die Augen hätte, um die Fasern zu sehen, die unter der Oberfläche von Walt Disneys Image liegen, würden sie ihn teeren und federn und durch die Straßen schleifen. Wenn sie nur wüssten, was Disneys primäre Ziele sind." 
PERSÖNLICHE DETAILS 
Walt hatte schwarzes Haar, einen schwarzen Schnurrbart und helle, wache Augen und war etwa 1,80 m groß. Er benutzte seine eigenen Gesichtszüge, um den Künstlern Hinweise zu geben, wie sie die Gesichtszüge von Mickey Mouse zeichnen sollten. Er liebte speziell gerollte braune Zigaretten, von denen er bis zu 70 am Tag rauchte. Das Rauchen hatte er sich in der Armee angewöhnt. Er liebte teuren Scotch Whiskey, rote Sonnenuntergänge und Pferde. Er hatte ein Ferienhaus in Palm Springs, Kalifornien, genannt Smoke Tree Ranch. Er trug oft den Buchstaben STR der Ranch auf seiner Krawatte. Auf der ST-Ranch spielte er viel Golf mit Bob Hope und Ed Sullivan. Sein Hauptwohnsitz war ein Anwesen in Holmby Hills. Das Anwesen in Holmby Hills befand sich in einer noblen Gegend, in der viele reiche Familien aus dem Showbusiness lebten. Es lag zwischen Bel-Air (ein okkultes Wort für Satan) und Beverly Hills. 
Walt verbrachte viele seiner Nächte in den Disney-Studios und später hatte er sein eigenes Privatquartier im Zentrum von Disneyland. Er hatte immer wieder Anfälle von Schlaflosigkeit. (Gegen seine Nerven und Schlaflosigkeit nahm er Alkohol und Beruhigungsmittel.) Er konnte wochenlang keinen Fuß auf das Anwesen in Holmby Hills setzen und seine Familie nicht sehen. Das Hauptthema, über das die Mitarbeiter des Studios zu verschiedenen Zeiten sprachen, war Walts bizarres Verhalten - er war erst am späten Nachmittag verfügbar, wenn er aus dem unterirdischen Tunnellabyrinth des Studios auftauchte, wo er angeblich jeden Tag "mit den Wartungstechnikern plauderte". Als er starb, betrug der Wert seines Vermögens 35 Millionen Dollar, von denen seine Frau Lillian die Hälfte erbte. 
Wenn Disney in seinen späteren Jahren Urlaub machte, fuhr er drei Wochen nach Paris und drei Wochen ins Hotel du Cap in Antibes und machte dann mit Ron und Diane Disney eine Kreuzfahrt auf der Jacht von Fritz Loew. In England verbrachte Walt Zeit mit der britischen Königsfamilie und traf sich privat mit dem Freimaurerpropheten H.G. Wells. In Rom besuchte Walt privat den Papst und den Diktator Mussolini. Im Jahr 1966 starb Walt Disney. Vor seinem Tod hatte er die Kryogenese - das Einfrieren - erforscht, und einige glauben, dass sein Körper irgendwo in Kalifornien eingefroren ist, während andere behaupten, er sei eingeäschert worden.
MICKY-MAUS 
Einer Quelle zufolge wurde Walt zur Erschaffung von Micky Maus inspiriert, als er arbeitslos war und eine Maus in der Gosse sah. Es kursieren verschiedene Geschichten darüber, woher die Idee kam. Ub Iwerks behauptete, er habe sich Mickey bei einem Treffen von Zeichnern in Hollywood ausgedacht. Walt sagte einmal: "Es steckt viel von der Maus in mir." (biografischer Artikel von Elting E. Morison, S. 131) Tatsächlich sagte Ub Iwerks zu Walt, dass Mickey Mouse "genau wie du aussieht - dieselbe Nase, dasselbe Gesicht, dieselben Schnurrhaare, dieselben Gesten und Ausdrücke. Alles, was er jetzt noch braucht, ist deine Stimme." Walt diente tatsächlich oft als Mickeys Stimme. Ein 1988 von der Walt Disney Co. herausgegebenes Buch enthüllt, dass Walt Disney zu Ward Kimball sagte: "Ehrlich gesagt, ziehe ich Tiere den Menschen vor." 
Walt war normalerweise die Stimme hinter Mickey Mouse (auch wenn er nicht der Künstler war). Um 1940 brachte er sie nach langem Bitten endlich dazu, Mickey Mouse zu sehen. Seine sie nicht unterstützende Mutter (von der er einige Jahre später erfuhr, dass sie nicht seine leibliche Mutter war) sagte ihm, dass sie die Stimme von Mickey Mouse nicht mochte, woraufhin er ihr sagte, dass es seine sei, woraufhin sie antwortete, dass er eine schreckliche Stimme habe. Das "kalte Handtuch", das sie über Micky Maus warf, trug dazu bei, Walt davon zu überzeugen, die Produktion von Micky-Maus-Cartoons einzustellen. Danach kamen nur noch wenige Disney-Trickfilme heraus, und im nächsten abendfüllenden Micky-Maus-Trickfilm, Fantasia, war Micky größtenteils stumm. Walts Idee für The Sorcerer's Apprentice (Der Zauberlehrling) basierte auf einigen seiner eigenen Ideen. Walt hatte den Traum gehabt, der für Mickey Mouse in The Sorcerer's Apprentice verwendet wurde, nämlich "die vollständige Kontrolle über die Erde und die Elemente" zu haben. Disneyland und Disneyworld waren Teilerfüllungen dieses Traums von Kontrolle. 
Walts letztes Lieblingsprojekt kurz vor seinem Tod war die minutiös restaurierte Version des Hexenfilms "Bedknobs and Broomsticks". (Disney Magazine, Winter 96-97, published by Disney, S. 96 erwähnt dies.) Als Programmiergerät funktioniert Mickey Mouse gut, weil es mit der unterbewussten, genetisch übertragenen Angst vor Mäusen spielt, die Frauen haben. Mickeys Bild kann dazu beitragen, eine Hassliebe zu erzeugen, die bei der Traumatisierung und Programmierung von geistig kontrollierten Sklaven so wichtig ist. Einige Quellen besagen, dass Walts Liebe zu Tieren aus der Zeit stammt, als seine Familie eine Farm in der Nähe von Marceline, Missouri, besaß. Walt begann seine Schulausbildung in Marceline, setzte sie aber nach seinem achten Lebensjahr an der Benton School in Kansas City, Missouri, fort. Walts Vater hatte ein ernsthaftes Glücksspielproblem und gab den Geist des Glücksspiels an seinen Sohn Walt weiter. Walt hat die High School nie abgeschlossen. Er hatte eine natürliche Vorliebe und ein Gespür für künstlerische Arbeiten, obwohl er (entgegen seinem öffentlichen Image) darin nie sehr geschickt war. Im Ersten Weltkrieg meldete er sich als Krankenwagenfahrer bei der Armee, indem er über sein Alter log. Während des Krieges war er auch als Chauffeur von Würdenträgern tätig.  
Er hat auch einige andere Dinge getan, die sehr aufschlussreich sind. Während seiner Dienstzeit trank und spielte er gerne, und er betrieb einen Betrug, bei dem er deutsche Artefakte, die er auf dem Schlachtfeld gefunden hatte, verfälschte, um sie an andere zu verkaufen. Kriegsrelikte wurden manipuliert, um sie in Form zu bringen und so viel Geld wie möglich aus ihnen herauszuholen. Walt nahm die Schlachtensouvenirs und verschönerte sie, indem er z. B. die Innenseite von Helmen mit Fett, Haaren und Blut beschmierte und Löcher in sie stach, um sie zu teuren Souvenirs zu machen. Dies zeigt, dass Walt bereit war, Illusionen zu schaffen, wenn es sich lohnte. Er konnte trügerisch sein, wenn er einen Vorteil darin sah. 
Aus Äußerungen von Walt geht hervor, dass er als Kind die Schattenseiten des Lebens kennengelernt hatte (sein Vater hatte zum Beispiel die Angewohnheit, ihn im Keller zu schlagen) und dass er als Kind ein gewisses Interesse an der Magie hatte oder ihr ausgesetzt war. Bob Thomas schreibt: "Walt hatte eine kindliche Freude daran, seinen Eltern Streiche zu spielen. Er war fasziniert von Zaubertricks..." (Walt Disney, Ein amerikanisches Original, S. 35.) 
Nach dem Militär hoffte Walt, eine Karriere als Künstler zu machen. Er bewarb sich bei der Werbeagentur Pesman-Rubin. Roy, sein Bruder, behauptete, dass Pesman-Rubin Walt als persönlichen Gefallen für Roy einstellte, der das Konto der Agentur bei der Bank betreute, bei der Roy arbeitete. Walter hielt es einen Monat aus, bis die Werbeagentur ihn wegen Walts "einzigartigem Mangel an zeichnerischen Fähigkeiten" entließ. Laut Current Biography 1952 hatten Walt und Roy im Jahr 1923 zusammen 290 Dollar. Sie liehen sich 500 Dollar von einem anderen Disney, einem ihrer Onkel namens Robert Disney, und begannen zu versuchen, Trickfilme zu machen. Robert Disney hatte sich nach einer erfolgreichen Bergbaukarriere in der Gegend von L.A. in Edendale, CA, zur Ruhe gesetzt. Robert hatte Walts Vater Elias immer nahe gestanden und half Walt und Roy, als sie nach Kalifornien kamen. Walt liebte es, Charlie Chaplin (ein Mitglied der Familie Collins) zu studieren. Er machte sich Notizen über seine Körpersprache, seine Gesichtszüge und seine Gag-Methoden. Außerdem las er alles, was er über Animation und Zeichentrickfilme wissen konnte. Sie arbeiteten in der Garage ihres Onkels in Hollywood, Kalifornien. Im Jahr 1928 gelang ihnen schließlich ein guter Zeichentrickfilm, Steamboat Willie, der sofort ein Hit wurde. Wie bei vielen Dingen im Leben war der Zeichentrickfilm nicht nur gut, sondern Walt hatte endlich die richtigen "Verbindungen". Am 18. November '28 wurde Steamboat Willie in einem kleinen, unabhängigen Kino ohne jegliche Vorankündigung oder Werbung gezeigt. Erstaunlicherweise (!) veröffentlichten die New York Times, Variety und Exhibitor's Herald am nächsten Tag allesamt begeisterte Kritiken über den Zeichentrickfilm. War das ein Zufall? Waren die Journalisten all dieser angesehenen Zeitschriften zufällig in diesem winzigen unabhängigen Theater? nein, es waren Verbindungen. 
Der Grund, warum die Elite beschloss, Walt Disney nach dem Erscheinen von Steamboat Willie als Hollywoods neuesten Wunderknaben" zu fördern, war, die enorme Verbitterung abzulenken, die durch den Börsenkrach gegenüber jüdischen Finanziers entstanden war. Hollywood war schon in den ersten beiden Jahrzehnten als "Babylon" und "Sin City" bekannt. Es war bekannt, dass die Filmindustrie von Juden geleitet wurde, und viele Leute gaben dem Börsenkrach die Schuld an der moralischen Degradierung, die Hollywood in die Nation gebracht hatte. Es wurden Forderungen nach einer staatlichen Aufsichtsbehörde laut, um die schmutzigen Hollywood-Filme zu stoppen. Edgar Magnin, der geistige Führer der großen Filmemacher, die der Los Angeles B'nai B'rith angehörten, ermutigte Berichten zufolge die Mitglieder der Mishpucka und andere B'nai B'rith-Filmemacher, dass Hollywood sich selbst schützen müsse, indem es Walt Disney als christlichen "weißen Ritter mit Familienwerten" ins Rampenlicht stelle. (Edgar Magnin trug übrigens den Spitznamen "Rabbi der Stars", weil er "der Hollywood-Rabbiner" war). Die Kaufhauskette von E. Magnins Großvater war einer der ersten Großkunden der Bank of Italy, und Edgar Magnin hatte die enge Verbindung seiner Familie mit der Bank of Italy fortgesetzt. Diese enge Verbindung ergab sich auch aus den engen Beziehungen der Bank of Italy zur B'nai B'rith und zur ADL. 
1930 erließ die Filmindustrie einen Produktionskodex, der besagte, dass die Industrie besondere Anstrengungen unternehmen müsse, um Filme für Kinder geeignet zu machen. Hollywood lobte Disney in diesem Kodex direkt als beispielhaftes Modell für das, was die Filmindustrie tun wollte. Mit der Macht der B'nai B'rith und der ADL im Rücken begann für Walt der Weg zum Ruhm. Filmstudios, die bis dahin Schmutzfilme mit viel Sex und Gewalt produziert hatten, sprangen alle auf den Zug auf, um Walts saubere, heilsame Zeichentrickfilme zu zeigen. Walt war das Facelifting, das Hollywood brauchte, nachdem die Depression die Amerikaner dazu gebracht hatte, über die Moral in Amerika nachzudenken. Viele der regulären Filmemacher waren so korrupt, dass sie mit moralischen Fragen nichts mehr zu tun hatten, aber Walt Disney konnte Schwarz von Weiß unterscheiden. Die jüdischen Filmemacher "drängten den Mann [Walt], den sie als ihre beste Hoffnung ansahen, an die Spitze der Meute", der als fundamentalistischer Christ bezeichnet wurde (wenn auch ein freimaurerischer "Christ", der selten einen Fuß in eine Kirche setzte). (Zitat aus Walt Disney Hollywoods Fürst der Finsternis, S. 50.) 

Seltsamerweise geht aus den Biografien hervor, dass Walt 1927 mit dem eigentlichen Zeichnen aufhörte und sich ganz der Entwicklung des Zeichentrickfilms widmete, z. B. der Geldbeschaffung. Mit anderen Worten, das Bild von Walt Disney als dem Künstler, der die Disney-Zeichentrickfilme geschaffen hat, ist unzutreffend. Die Disney-Brüder beauftragten in Wirklichkeit viele andere Künstler mit der künstlerischen Arbeit. Wenn Walt 1927 mit dem Zeichnen aufhörte und der erste vermarktbare Zeichentrickfilm 1928 entstand, zeigt das deutlich, dass Walt nicht die eigentliche Zeichnertätigkeit ausübte. Er überwachte die Arbeit weiterhin, indem er hineinging und streng kontrollierte, was nach seinem eigenen intuitiven Geschmack gemacht wurde. Der geniale Trickfilmzeichner (Animator), der Walt Disney zum Erfolg verhalf, war Ub Iwerks, von dem Walt bei mehreren Gelegenheiten sagte, er sei "der beste Animator der Welt". Ohne Ub Iwerks, der Walts Ideen aufgriff und in die Tat umsetzte, wäre Walt niemals berühmt geworden. Ub war ein unglaubliches Genie, das ein Gespür für die Linie, einen Sinn für Humor, Geduld, Organisation und ein großes Gespür dafür hatte, was Walt wollte. Walt behandelte ihn manchmal grausam, unterbrach ihn, spielte ihm Streiche und war nicht ganz ehrlich bei der Bezahlung, aber er blieb über die Jahre bei Walt und machte ihn zu dem Erfolg, der er wurde. (Die Bücher Disney's World und Disney Animation: The Illusion of Life enthalten Informationen über das verkannte Genie Ub Iwerks). 
Ein weiterer unbekannter großer Künstler war Floyd Gottfredson. Floyd Gottfredson zeichnete alle Micky-Maus-Cartoons von 1932 bis Oktober 1975 - das sind 45 1/2 Jahre. Floyd Gottfredson war ein Mormone, der 1905 auf einem Bahnhof geboren wurde und in einer kleinen Mormonenstadt, Siggurd, 180 Meilen südlich von Salt Lake City, aufwuchs. Im Jahr 1931, bevor Floyd die Micky-Maus-Zeichnungen vollständig übernahm, nahm er Vorschläge von Walt an, was er zeichnen sollte. Walt verwirrte ihn zum Beispiel, indem er darauf bestand, eine Zeichentrickserie über Mickey Mouse zu zeichnen, die Selbstmord begeht. Floyd hatte gesagt: "Walt, du machst Witze!" Aber Walt dachte, dass eine Serie über Selbstmord lustig sein würde. Im Laufe der Jahre wurde Floyds Name in den Walt Disney-Produkten nie erwähnt. Die meisten Fans wurden in dem Glauben gelassen, Walt habe die Mickey Mouse selbst gezeichnet. (Siehe das Buch Walt Disney's Mickey Mouse in Color. Ed. Bruce Hamilton, Pub. The Walt Disney Co., 1988.) Fred Moore war an der Erschaffung von Pluto und einigen anderen Zeichentrickfiguren beteiligt. Die Idee für Pluto stammte von Walt, und es war Norm Fergusons zeichnerisches Genie, das die Idee aufgriff und die tatsächlichen Bilder schuf. Walt Disney wurde für die Arbeit seiner Studios mit 32 persönlichen Academy Awards ausgezeichnet. Walt Disneys berühmte Unterschrift wurde eigentlich von jemand anderem entworfen und Walt beigebracht. (Schickel, Richard. Die Disney-Version: Das Leben, die Zeit, die Kunst und das Geschäft von Walt Disney. NY, 1968, S. 34.) Da Walt nur eine grobe Disney-Signatur anfertigen konnte, übertrug er das Schreiben der Unterschrift mehreren Künstlern, darunter Bob Moore, Disneys Werbegrafiker. 
Später, nach viel Übung, lernte er, sie gut genug zu machen, um sie für die Werbung zu verwenden. Viele Leute, die in Briefen nach seiner echten Unterschrift fragten, und die tatsächlich seine Unterschrift leisteten, dachten, sie hätten Fälschungen von seinen Mitarbeitern erhalten, weil die berühmte Disney-Unterschrift so grob war. Die schöner aussehenden Unterschriften waren die Fälschungen. Ein Zeichentrickzeichner, der 1940 zu Disney kam, erinnerte sich, dass Walt ihm am ersten Tag sagte: "Sie sind neu hier, und ich möchte, dass Sie eines verstehen. Was wir hier verkaufen, ist der Name Walt Disney. Wenn du das schlucken und immer daran denken kannst, wirst du hier glücklich werden. Aber wenn Sie sich vorstellen können, den Namen Ken Anderson [sein Name] dort oben zu sehen, ist es das Beste, wenn Sie sofort gehen."  
OKKULTPORNO-KÖNIG
 
Walt wuchs fasziniert vom Okkulten und in einer missbräuchlichen Familie auf. Er war fasziniert von Cartoons, der Natur und Kindern. Er hatte ein intuitives Gespür für hochwertige Zeichentrickfilme, die Kinder ansprechen würden. Irgendwann wurde er vom Syndikat in die Pflicht genommen. Von diesem Zeitpunkt an war er ihr Mann. Er schuldete ihnen eine Schuld, die sie ihm gegenüber trugen. Insgeheim wurde Walt ein Pornokönig. Ein Opfer erinnert sich, dass er sadistisch war und Snuff-Pornos liebte. Sein Interesse an Kindern war alles andere als altruistisch. 
Die Habsburger der 13. Illuminaten-Blutlinie hatten in Wien einen Sex-Salon, in dem ein Pornofotograf namens Felix Salten arbeitete. Felix Salten schrieb ein Buch Bambi, das dann von dem berüchtigten Kommunisten Whittaker Chambers ins Englische übersetzt wurde. Die Elite war gerade dabei, die Wurzeln der heutigen Umweltbewegung zu bilden. Das Buch gefiel Disney, denn Disney mochte Tiere lieber als Menschen. In dem Buch betrachten die zahmen Tiere die Menschen als Götter, während die wilden und freien Tiere die Menschen als Dämonen betrachten, die sie einfach "Ihn" nannten. Das Buch beginnt damit, dass sowohl die freien als auch die zahmen Tiere den Menschen als denjenigen betrachten, der zu Recht über sie herrscht. Am Ende sehen die Tiere alle Menschen auf der gleichen Stufe wie die Tiere, als bösartige Tiere, die nur getötet werden können. Disney wies seine Animatoren an, die Tiere "menschlich" zu machen. Ich möchte, dass die Leute vergessen, dass sie Tiere sehen". Bambi sollte eine christusähnliche Krippengeburt erhalten, und die Tiere sollten ihn als "Prinz" begrüßen. Aufgrund seiner sexuellen Probleme ließ sich Walt einmal stundenlang seine Genitalien in Eis einpacken. (Elliot, Walt Disney Hollywood's Dark Prince, S. 83.) 
Die Kinder wurden angewiesen, Walt "Onkel Walt" zu nennen. Ein Beispiel dafür waren die Mouseketeers. Für diejenigen, die wissen, dass Gedankenkontrollprogrammierer es traditionell mögen, von ihren kindlichen Opfern Onkel" genannt zu werden, ist das Beharren von Walt, als Onkel" bezeichnet zu werden, geschmacklos. Nach dem, was der Autor aus einigen Quellen über Walts nicht-öffentliches Leben als versteckter sadistischer Pornokönig erfahren hat, wirft dies Fragen über andere Teile seines Lebens auf. So schreibt beispielsweise Kenneth Anger in seinem Buch Hollywood Babylon II, S. 192: "Einige Animatoren erklärten, dass der Chef [Walt Disney] sich in den Jungen verliebt zu haben schien. Daran mag etwas Wahres dran sein..." Bei dem Jungen, in den sich Walt verliebte, handelte es sich um einen kleinen, attraktiven jungen Schauspieler namens Bobby Driscoll, der 1946 bei Disney anheuerte. Er spielte in Lied des Südens, Die Schatzinsel und Bobbys Stimme wurde in Peter Pan verwendet. Bobby Driscoll war sehr intelligent und attraktiv. Hat Disney ihm geholfen oder ihn missbraucht? Wenn Disney eine so aufbauende und gesunde Atmosphäre war und dieser Kinderdarsteller alles hatte, was er brauchte, warum wurde Bobby dann mit 17 Jahren methamphetaminabhängig und starb innerhalb weniger Jahre? Warum hat sein Talent und seine frühe Karriere nicht zu etwas Positivem in seinem Leben geführt? 
Von denjenigen, die Walt persönlich kannten, erfährt man, dass er eine Obsession für den Gesäßteil der Anatomie hatte. Er machte gerne Witze über diesen Teil der Anatomie, die er häufig seinen Mitarbeitern erzählte. Die Mitarbeiter haben viele seiner plumpen Hinterteil-Witze aus den Zeichentrick-Skripten herausgeschnitten. Zwei Beispiele, die den Redakteuren entgangen sind, sind ein Weihnachtsspecial, in dem ein kleiner Junge nicht in der Lage ist, den Hosenstall seines Schlafanzugs zuzuknöpfen. Das Problem des kleinen Jungen, seine Sittsamkeit zu wahren, ist der Running Gag des Cartoons. Am Ende schenkt ihm der Weihnachtsmann einen Nachttopf. Das zweite Beispiel ist die Paddelmaschine, mit der der Wolf in Die drei kleinen Schweinchen verprügelt wird. In zahlreichen Disney-Zeichentrickfilmen zucken die Pobacken der Figuren aufreizend. 
ALS ZEUGE VOR DEM KONGRESS 
Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde Walt Disney von Hollywood aufgefordert, zu ihrer Verteidigung bei den unamerikanischen Anhörungen auszusagen, die von Kongressabgeordneten durchgeführt wurden, die über den starken kommunistischen Einfluss in Hollywood besorgt waren. Walt spielte vor dem Kongress jeglichen kommunistischen Einfluss in Hollywood herunter. Interessanterweise war Walts Vater ein ausgesprochener Führer der Sozialistischen Partei in den Vereinigten Staaten, der für eine sozialistische Neue Weltordnung eintrat. Er stimmte regelmäßig für den sozialistischen Präsidentschaftskandidaten Eugene Debs. Eine der ersten Zeichnungen, die Walt als Junge anfertigte, war die Nachahmung sozialistischer politischer Karikaturen, die er in der sozialistischen Zeitschrift Appeal to Reason fand, die sein Vater abonniert hatte. Als Walt in den 1930er Jahren seinen Vater fragte, was er von den Erfolgen des Sozialismus halte, sagte sein Vater Elias: "Heute ist alles, wofür ich in jenen frühen Tagen gekämpft habe, in den Programmen der beiden großen Parteien aufgegangen. Jetzt fühle ich mich ziemlich gut dabei." (Thomas, Bob. Walt Disney, Ein amerikanisches Original, S. 147-148) 
Walts Film Alice's Egg Plant (1925) war eine rein kommunistische Doktrin, in der die rote Henne (Kommunistin) die arbeitenden Hühner zu einem Streik gegen Julius, den Farmmanager (Vertreter der Kapitalisten), anführt. Der Streik bei Disney und die gewerkschaftliche Organisierung von Disney im Jahr 1940 stießen Walt vom Kommunismus ab. Die Arbeiter bei Disney griffen Walt öffentlich verbal an und er verzieh diese Demütigung nie. Trotz seiner öffentlichen Abneigung gegen den Kommunismus wurde sein magisches Imperium (sein Schloss, in dem er König war) wie eine sozialistische Diktatur geführt, ähnlich wie es die NWO plant. Die Angestellten bei Disney hatten keine Titel; es war eine gesichtslose Gleichmacherei mit einem allmächtigen Diktator Disney an der Spitze. Es war auch rassistisch elitär. Der einzige vollzeitbeschäftigte Afroamerikaner zu Walts Lebzeiten bei Disney war ein schwarzer Schuhputzer. 
War Walt ein Sozialist der nationalsozialistischen Sorte (Nazi)? Arthur Babbitt behauptet: "Bei mehr als einer Gelegenheit habe ich Walt Disney und Gunther Lessing dort [bei Nazi-Treffen] beobachtet, zusammen mit einer Menge anderer prominenter, von den Nazis betroffener Hollywood-Persönlichkeiten. Disney ging die ganze Zeit zu den Treffen." Lessing war ein Kumpel des Mafioso Willie Bioff. Bioff hatte früher ein Bordell geführt, bevor er für die Mafia nach Hollywood kam. 
Im letzten Panel des Micky-Maus-Comics vom 19.6.40 erschien ein Hakenkreuz. Einige Leute haben sich gefragt, was dieses und andere "geheime Signale" in Disneys Werk bedeuten. Disney war kein Illuminat. Die mächtige Elite ist sehr geschickt darin, Menschen zu kontrollieren, die sich mit ihnen anlegen, diejenigen, die beginnen, unabhängig reich zu werden. So haben sie zum Beispiel Robert Morris, den großen Finanzier der amerikanischen Revolution, vernichtet. Bei Walt Disney haben sie einfach die Hegelsche Dialektik angewandt. Ihre Gewerkschaften und die Mafia machten Disneys Studio zu einem ihrer Hauptziele. Um sich vor den Gewerkschaften, die er als kommunistisch ansah, zu schützen, holte sich Walt Hilfe vom FBI und der Mafia. Walt war für die Gewerkschaften angreifbar, weil er seine Arbeiter schlecht behandelte, mit langen Arbeitszeiten, niedriger Bezahlung und wiederholten Verstößen gegen ihre Würde. Walts zahlreiche Angestellte erhielten im Grunde genommen nie Anerkennung für ihre jahrelange Kreativität und harte Arbeit, die im Grunde genommen vom Establishment gestohlen und Walt zugeschrieben wurde, um sein Image aufzubauen. (Ich schreibe "im Wesentlichen", weil jemand vielleicht eine obskure Ausnahme findet, aber im Großen und Ganzen bekam Walt die ganze Anerkennung für das, was seine kreativen Mitarbeiter produzierten). 
Vielleicht brauchte Walt den Ego-Schub durch all das gestohlene öffentliche Lob, das er von seinen Mitarbeitern stahl, um als großer Zeichentrickfilmer angesehen zu werden, weil er ein Künstler/Cartoonist sein wollte und gescheitert war. Das Lob half, die Wunden zu lindern. Ein Mitarbeiter erinnert sich, dass Walt "keine Ahnung von Zeichenkunst hatte, keine Ahnung von Musik, keine Ahnung von Literatur, keine Ahnung von irgendetwas, außer dass er ein großartiger Redakteur war". Das ist vielleicht keine Übertreibung, denn Walt war ein Schulabbrecher, der in Armut auf einer Farm in Missouri aufwuchs. Walts erster (und letzter) offizieller Versuch, bei einem Film Regie zu führen, war der Film The Golden Touch im Jahr 1935. Der Film war eine Blamage. Walt musste ihn vom Vertrieb zurückziehen. Wenn es Walt an Fähigkeiten zur Animation und zur Regie fehlte, was war dann sein Talent? Walt war die treibende Kraft, sozusagen der Geist hinter Disney. Er war der Diktator, der so gefürchtet war, dass er von seinen Mitarbeitern mehr verlangte, als sie zu geben wussten - und er konnte es bekommen. Er war die treibende Kraft, die einen Haufen von Künstlern, Gagschreibern usw. zu einer schlagkräftigen Truppe formte, um Zeichentrickfilme und später Filme zu produzieren. Er war das treibende Genie, das wusste, was er wollte, und andere dazu brachte, es für ihn zu schaffen. Er war die treibende Kraft, die dafür sorgte, dass ein Heer von kostümierten Reinigungskräften Disneyland akribisch reinigte. In einem normalen Jahr ließ Walt 800.000 Pflanzen in Disneyland ersetzen, und er weigerte sich, Schilder aufzustellen, die die "Gäste" (Besucher) aufforderten, sie nicht zu zertrampeln. Wie mächtig war Walt? Hier ist ein Mann, der zu Lebzeiten und sogar noch bis in die 1990er Jahre hinein im Studio und in Disneyland die Regel aufstellte, dass keine männlichen Angestellten Gesichtsbehaarung haben durften, obwohl er selbst fast sein ganzes Leben lang einen Schnurrbart trug.  
Eine mögliche CHRONOLOGIE der Ereignisse um WALT DISNEYs ILLEGITIME GEBURT 
Es steht außer Zweifel, dass Walt Disney ein uneheliches Kind war, aber diese Tatsache führte zu einer langen Liste von mysteriösen Ereignissen. Außerdem gab sie machthungrigen Männern etwas, mit dem sie Walt Disney erpressen konnten. Da sich dieses Kapitel 5 über Täuschung auf Disney konzentriert und die großen Jungs Erpressung einsetzten, um Disney in Schach zu halten, sind diese Informationen von Bedeutung. Die folgende Chronologie der Ereignisse ist das, was nach Ansicht des Autors am wahrscheinlichsten passiert ist. Ohne Gentests ist es schwierig, zweifelsfrei festzustellen, wer Walts biologische Eltern waren und was die tatsächliche Geschichte von Walt Disney war. Mehrere Personen haben viele Jahre damit verbracht, die wahren Fakten rund um seine Geburt zu erforschen. Dabei sind viele interessante und verlockende Hinweise gefunden worden. Der Autor ist der Meinung, dass die folgende Chronologie durch die Beweise nahegelegt wird. (Die Chronologie dieses Autors wird ohne Hunderte von Seiten an Beweisen angeboten, weil die Geheimnisse um Walt Disneys Geburt bestehen bleiben, egal welche Ausreden sich die Leute einfallen lassen, und dieser Autor nicht vom beabsichtigten Zweck des Kapitels abweichen möchte. Es geht darum zu zeigen, dass Walt Disney eine geheime uneheliche Geburt hatte, die J. Edgar Hoover - und seinen Vorgesetzten - ein erpresserisches Druckmittel gegen Walt Disney in die Hand gab. Walt hatte möglicherweise auch Spielschulden und einen abnormen sexuellen Appetit, was ebenfalls dazu beitrug, ihn in die Falle zu locken. Wer mehr Beweise und Fakten sucht, dem seien die folgenden Bücher empfohlen: Almendros, Mojacar, Corner of Enchantment, S. 83; Interview magazine, Nr. 242, "Walt Disney stammte aus Almeria", und nicht zuletzt Eliot, Marc. Walt Disney, Hollywoods dunkler Prinz, Kapitel 11). 
1890--Die attraktive Spanierin Isabelle Zamora Ascenslo aus Mojacar verlässt Spanien und reist nach Kalifornien in ein Franziskanerkloster. Im selben Jahr, aber später im Jahr 1890, verlässt Walts zukünftiger Vater Elias, der sich für einen Frauenheld hält, seine Familie, um sein Glück in den Goldfeldern zu suchen. In Kalifornien lernt er eine andere Neuankömmlingin, Isabella Ascensio, kennen. Die beiden Neuankömmlinge in Kalifornien haben viel gemeinsam, haben eine sexuelle Affäre und verlieben sich ineinander. 
1891 - Elias schafft es nicht, ein Vermögen zu machen und kehrt nach Chicago zurück, aber er vergisst Isabelle nicht.
1893 - Isabelle und Elias bekommen einen Sohn, und Elias überredet seine Frau, das Baby als ihr eigenes zu akzeptieren, anstatt den Ruf der Familie, ihre Ehe und ihre Familie zu ruinieren. Der Sohn sieht überhaupt nicht aus wie die ersten beiden Jungen. 
1901 - Isabelle und Elias bekommen einen weiteren unehelichen Sohn, den Elias nach Hause bringt und Walter nennt, nach dem Pfarrer der Kirche, die er besucht. Die beiden unehelichen Söhne sehen nicht wie die älteren Söhne von Elias aus, und sie haben nie viel mit ihnen zu tun, sondern halten sich wie Brüder aneinander fest. 
1903 - Der Pfarrer der Kirche, die Elias besucht, erfährt von den unehelichen Kindern, und Elias zieht schnell aus dem Staat weg, damit der Skandal geheim bleibt. Elias hat außerdem Spielschulden angehäuft. 
1905 - Nach ihrem Umzug nach Marceline, Missouri, wird Isabelle als Dienstmädchen der Disneys eingestellt, damit sie einen Vorwand hat, bei ihnen einzuziehen, ohne Verdacht zu erregen. Wahrscheinlich übernimmt sie einen Großteil der Erziehung und Pflege der beiden Jungen. 
1918--J. Edgar Hoover ist mit der Verfolgung von Wehrdienstverweigerern im Ersten Weltkrieg beschäftigt, und auf seinem Schreibtisch landet der Fall von Walt Disney, der die Unterschrift seiner Eltern gefälscht hat, um der Armee beizutreten. Fälle wie der von Walt wurden beobachtet, weil Menschen, die erpressbar waren, für Hoover in Zukunft eine Ressource darstellen konnten. In diesem Jahr entdeckte Walt, dass er keine Geburtsurkunde hatte. Walt beobachtet die seltsamen Reaktionen seiner Eltern auf seine Geburtsurkunde und andere Fragen und beginnt, seinem Vater zutiefst zu misstrauen. 
1938, November - Walts Mutter stirbt an einer Gasvergiftung, und das Hausmädchen der Disneys bringt Elias vor den Dämpfen in Sicherheit, aber Walts Mutter stirbt. 
1939-40--Hoover bietet Walt Disney an, ihm bei der Suche nach seinen echten Eltern zu helfen, wenn Walt für das FBI arbeitet. Entweder weiß Hoover bereits, dass er ein uneheliches Kind ist, oder er erfährt die Wahrheit bald bei einer Untersuchung. Dies gibt Hoover Erpressungsmacht über Walt Disney und versichert ihm, dass Walt loyal sein wird. Hoover informiert Walt Disney über die Wahrheit und schützt daraufhin großzügig den Ruf von Disney und seinem Vater. Zwei FBI-Männer platzieren Informationen über die Taufe eines Kindes, das 1890 in Mojacar, Spanien, geboren wurde und den Namen Jose Guirao trägt. Dieses Datum liegt 10 Jahre von Walts Geburtsdatum entfernt und soll die Leute auf die falsche Fährte bringen. Sie können keine gefälschte Geburtsurkunde für Waft in die Aufzeichnungen für 1901 einfügen, weil jeder aus dem Ersten Weltkrieg weiß, dass es keine gibt. Deshalb fügen sie eine gefälschte Geburtsurkunde für Walt in den Aufzeichnungen des Staates Illinois für das Jahr 1890 ein. Sie hoffen, dass die Leute denken werden, dass es sich um einen Archivierungsfehler handelt. Auf diese Weise könnte Walt, falls etwas durchsickert, im schlimmsten Fall wenigstens so tun, als sei er adoptiert worden und kein unehelicher Bastard. Sie bezahlen Stadtbewohner in Mojacar, damit sie eine bestimmte Geschichte erzählen. Die Stadtbewohner erhalten wahrscheinlich laufende Zahlungen. 
1941 - Walt konfrontiert seinen Vater mit der Wahrheit, woraufhin sein Vater Selbstmord begeht und seine echte Mutter als Dienstmädchen bei ihm einzieht. 
1954: Um den Mythos zu untermauern, dass Walt in Spanien geboren wurde, begibt sich eine Gruppe von Franziskanermönchen nach Mojacar und erkundigt sich sichtlich nach den Geburtsunterlagen von Jose Guirao und/oder Walt Disney. Sie verbringen Zeit mit dem Bürgermeister und stellen sicher, dass jeder Waft Disney mit Jose in Verbindung bringt, der eine fiktive (nominelle) Figur ist, über die das FBI Aufzeichnungen angelegt hat. 
1967 - Ein Jahr nach Walts Tod gibt eine große Gruppe von Amerikanern (eine große Gruppe war nötig, weil sie nicht so geschickt sind wie die beiden FBI-Männer von 1940) vor, in "offizieller" Mission für die amerikanische Regierung zu arbeiten. Sie gehen nach Mojacar in Spanien, um alle Unterlagen von Jose Guirao zu vernichten, um sicherzustellen, dass es keine spanischen Ansprüche auf Walt Disneys Vermögen geben wird. 
Um sicherzugehen, dass die fiktive Geschichte aufrecht erhalten wird, um die wenigen zu täuschen, die durch die Wolke der Geheimhaltung über Walt Disney kommen könnten, tut die spanische Regierung einigen mächtigen Leuten einen Gefallen und bezahlt einen Ermittler, der die spanische Herkunft von Walt Disney untersucht. Die Einwohner des Dorfes erzählen den Leuten bereitwillig, ohne Angst und ohne großes Aufsehen, dass Walt Disney in ihrem Dorf geboren wurde. Außer in letzter Zeit hat das Dorf nie etwas unternommen - keine Denkmäler, keine Markierungen oder irgendetwas über den Geburtsort von Disney. Wahrscheinlich haben sie das jahrelang nicht getan, weil ein Teil des Dorfes wahrscheinlich wusste, dass es eine Lüge war. Jetzt, wo die älteren Leute nicht mehr da sind, ist die Lüge wahrscheinlich bekannt geworden.
WALT DISNEYS CHARAKTER 
Da der Disney-Betrug weltweit ein so wichtiger Illuminati-Betrug ist und Walt Disney der Hauptkatalysator hinter allen Disney-Themenparks, Filmen, Schmuckstücken usw. war, ist es wichtig, seinen Charakter zu untersuchen. Bei der Untersuchung historischer Persönlichkeiten hat dieser Autor versucht, der Wahrheit auf den Grund zu gehen. Man mag sich fragen, wie das möglich ist? -zumal das Establishment und seine Medien jahrzehntelang Mythen verbreitet haben? Das folgende Verfahren, das bei anderen historischen Persönlichkeiten funktioniert hat, wurde von diesem Autor auch bei Walt Disney angewandt. 
Der erste Teil der Vorgehensweise dieses Autors besteht darin, alles zu studieren, was man über den Mann finden kann, wobei er besonders darauf achtet, welche Vorurteile und welchen Blickwinkel ein anderer Autor hat. Besonderes Augenmerk wird auch auf Biografen gelegt, die versuchen, die ganze Wahrheit so wiederzugeben, wie sie sie gefunden haben, und nicht auf anerkannte Biografien, die Mythen, Plattitüden und Schmeicheleien wiederholen. Der Rechercheur muss vorsichtig sein, denn es gibt Autoren, die in ihren Einleitungen trügerisch behaupten, sie seien "distanzierte Rechercheure", die "schmerzhaft ehrlich in ihrer Berichterstattung sein werden", während sie in Wirklichkeit geschickte Vertuschungskünstler für die Person sind, über die sie schreiben.  
Als Ihr Autor, Fritz Springmeier, die Untersuchung des schriftlichen Materials über Walt Disney beendete, legte ich das, was ich wusste, gedanklich vorübergehend beiseite und führte eine Handschriftenanalyse durch, die auf den wissenschaftlichen Grundsätzen der Graphoanalyse sowie auf dem breiteren Gebiet der Graphologie basierte. Der Autor ist ein zertifizierter Graphoanalytiker, der beruflich Handschriftenanalysen durchgeführt hat. Die Graphoanalyse/Graphologie ist eine hervorragende Möglichkeit, einen unvoreingenommenen, sehr tiefen Blick auf eine historische Figur zu werfen. Es ist ein Weg, um all die Propaganda und Mythen zu umgehen. Ein genauer historischer Blick und die Handschriftenanalyse (verschiedener historischer Persönlichkeiten) haben jedoch immer übereingestimmt, so auch in diesem Fall. 
Hier ist, was gefunden wurde. Die folgenden Absätze geben wieder, wie Walt in den 1920er Jahren war. Das Persönlichkeitsprofil, das Sie lesen werden, hat sich nicht gehalten. Unter dem Druck, die Disney-Produktionen zu leiten und mit finanziellen Problemen zu leben, wurde Walt in den 1940er Jahren wütend, behandelte seine Frau grob und versohlte seinen beiden Kindern den Hintern. Um den Stress zu bewältigen, begab er sich in psychiatrische Behandlung. Und leider wurde Walt im Laufe der Zeit, in den 1960er Jahren, zu einem sadistischen, egoistischen Alkoholiker. Ein Biograf beschrieb ihn als "... einen Tyrannen und Besserwisser" (Disneys Welt, S. 220). Schon damals hatte Walt Männer, die für ihn arbeiteten, wie Bill Walsh (der als Kind ein Waisenkind gewesen war), die Walt verehrten. 
Aber so war er in den 1920er Jahren: Walt war ein selbstmotivierter Mensch mit viel Energie, die ständig nach einem Ventil suchte. (Über diesen Charakterzug wurde schon viel geschrieben.) In Beziehungen war er eher der Gebende als der Nehmende. (In den ersten Jahren, als er für den Abschluss von Geschäftsverträgen verantwortlich war, verschenkte er oft seine Arbeit, ohne Preise für Gewinne festzulegen. Er schrieb sogar Briefe an seinen Chef, in denen er darauf hinwies, dass seine oberste Priorität gute Cartoons und nicht der Profit seien und dass er auch ohne Profit arbeiten würde, aber eine gewisse Wertschätzung für seine Arbeit wolle. Hier zeigte sich seine sensible Natur). Walt wartete nicht darauf, dass andere eine Idee hatten oder dass jemand anderes einen Schritt machte - er war zuerst da. 
Er konnte seine Ideen mit Klarheit und Leichtigkeit vermitteln und problemlos von einer Idee zur nächsten wechseln. (Er stürmte in die Disney-Produktionsräume und spuckte seinen Mitarbeitern eine Idee nach der anderen um die Ohren.) Er liebte den Wettbewerb. Er hatte einen schnellen Verstand und eine scharfe Auffassungsgabe. Er handelte häufig aus Intuition und Impuls heraus, ging Risiken ein und gefährdete seine eigene Sicherheit. (Häufig setzte er seine gesamten Ersparnisse und alles, was er zusammenkratzen konnte, für ein Projekt aufs Spiel.) Lange Projekte langweilten ihn. (Zum Glück wurde die wirklich mühsame Arbeit des Zeichnens von einem großen Stab von Künstlern erledigt.) Hausarbeiten und sich wiederholende Aufgaben langweilten ihn und er vermied sie. (Als Junggeselle war er ein absoluter Schlamper im Haus.) Er war ungeduldig mit vagen Philosophien, er mochte konkrete Realitäten. 
Es war schwierig, mit ihm auszukommen, denn er hatte sowohl eine spielerische Seite (bis hin zu grausamen Streichen) als auch eine aggressive, intolerante, ungeduldige Seite, die etwas erreichen wollte. Natürlich waren die Menschen in seiner Umgebung verunsichert, weil sie im Unterbewusstsein nie wussten, mit welcher Seite sie es zu tun hatten. (In der Referenzserie Current Biography "Disney" findet sich auf S. 248 folgendes Walt-Disney-Zitat: "Wir lassen nicht einmal das Wort 'Kunst' im Studio zu. Wenn jemand anfängt, künstlerisch zu werden, schlagen wir ihn nieder.") 
Er war auf Action getrimmt. Er erfand immer neue Wege, um zu bekommen, was er brauchte. Er konnte explosiv sein, wenn er provoziert wurde. (Die alten Weggefährten von Walt erinnern sich an sein explosives Temperament.) Er war ein Mensch von dynamischer Energie, Sinnlichkeit und scharfem Verstand und ein Jünger des Lustprinzips. Da sein Vater ihn missbrauchte und seine Autoritätsposition missbrauchte, wurde Walt der Trotz gegenüber Autoritäten tief eingeimpft. (Die Themen seiner Filme sympathisieren immer wieder mit denjenigen, die gegen die Autorität rebellieren, und die Polizei und andere Autoritätspersonen werden durchweg als absurd dargestellt. Die Verantwortungslosigkeit drückte er unter anderem mit lebhaften Tanzszenen aus, die ein Markenzeichen der Teenager-Rebellion im 20. Die komische Anarchie kommt am besten in Alice, von Ratten gejagt" zum Ausdruck, wo gezeigt wird, was die Ratten tun, wenn die Katzen weg sind). Er war der Meinung, dass Regeln nur von anderen befolgt werden sollten. (Das ist ein Grund, warum er das Gesetz übertreten und illegale Handlungen begehen würde. Dies ist ein Charakterzug, der für einige der kriminellen Aktivitäten verantwortlich sein könnte, an denen Walt schließlich beteiligt war.) 
Walt mochte es auch nicht, eng überwacht zu werden. (Er wollte sein Disney Magic Kingdom so verwalten, als wäre es sein eigenes Königreich. Er wollte eine Autoritätsperson sein und wurde tatsächlich zum Diktator seines magischen Königreichs. Wenn seine Mitarbeiter von seinen Ansichten abwichen, fühlte er sich in seinen eigenen unveräußerlichen Rechten als Individuum verletzt). Er war eher melancholisch veranlagt, ein Perfektionist, der das Leben noch genießt. Er hatte das Bedürfnis, sich vor der Intimität mit anderen zu schützen. Am wohlsten fühlte er sich in einer Umgebung, die er für sich selbst geschaffen hatte. Walt hatte die Züge einer Führungskraft. Er gab seine innersten Gefühle nur langsam preis und setzte sich definitiv seine eigenen Ziele. Walt gehörte zu den Menschen, die, wenn es hart auf hart kam, nicht aufgaben. Ebenso klammerte er sich an seine Ideen, Pläne und Besitztümer. (Seine hartnäckige Weigerung, seinem Bruder Roy zu erlauben, die Gründung von Disneyland zu stoppen, führte zu Ereignissen, die die Brüder entzweiten. Seine Entschlossenheit, erfolgreich zu sein, wurde von den Verbrechersyndikaten ausgenutzt, um ihn mit einigen Schulden zu erpressen. Um seine Träume zu verwirklichen, war er bereit, ihnen zu geben, was sie wollten). 
Ein Hinweis auf Walts makabren Sinn für Humor, der manchmal fast an Friedhofshumor erinnerte, und seine hohe Toleranz, wenn es darum ging, den Schmerz anderer zu sehen, ist, dass Walt ernsthaft darüber nachdachte, sich wieder als Sanitäter zu melden, nachdem die Kämpfe des Ersten Weltkriegs in Frankreich vorbei waren, als Freiwillige für die Kämpfe auf dem Balkan gesucht wurden. Walt liebte Tiere mehr als Menschen. Das einzige menschliche Wesen, zu dem er Kontakt hatte, als er auf der Farm aufwuchs, war sein Onkel Ed (den er Onkel Elf nannte), der wie eine Mischung aus einem Kobold und einer Pflaume aussah. Onkel Elf konnte zu Walts Freude Tierlaute und Vogelpfeifen erzeugen. Walt liebte den Charme des Bauernhofs und der Natur, und er liebte Königtum, Prunk und eine strenge soziale Hierarchie, wie sie die Freimaurerei bietet. Er verknüpfte den Bauernhof oft mit königlichen Paraden und anderen königlichen Insignien. 
In Alice der Rattenfänger ist König Hamlin beispielsweise ein Bauer, der in einem Bauernhaus schläft. In Der gestiefelte Kater lebt der örtliche König in einem echten Palast, der unpassenderweise in einem Dorf steht. Sein früher Film Alice's Day at Sea enthält sowohl die Merkmale eines königlichen Hofes als auch eines amerikanischen Zirkus. In typischer Disney-Verachtung für Autoritäten macht er sich über kriminelle Bruderschaften mit ihren Ritualen und Passwörtern in Alice und der Hundefänger, Alice verrät die Piraten und Alices geheimnisvolles Geheimnis lustig. Und als er ein geheimer FBI-Agent war, widersetzte er sich Hoovers Wünschen und machte sich über die Autorität des FBI lustig. Walt war loyal zu dem, woran er glaubte, und er konnte loyal zu denjenigen sein, die er als seiner Loyalität würdig erachtete, aber er wollte nicht, dass irgendjemand Autorität über ihn hatte. (Walt war 32 Jahre lang Freimaurer und Okkultist, er war dieser Philosophie treu und in seinen frühen Jahren seinem älteren Bruder Roy O. Disney gegenüber loyal, der für ihn eine Vaterfigur war). Wenn jemand in den Studios mit ihm einer Meinung war, wenn er wütend auf seinen Bruder Roy war, riskierte er oder sie, den Job zu verlieren. Beide Brüder beschützten sich gegenseitig und hielten sich für die Einzigen, die den anderen kritisieren durften. 
D. WER WAR ROY O. DISNEY? 
Roy O. Disney wurde 1893 geboren, sein Bruder Walt 1901. Sie hatten noch drei weitere Brüder, aber Roy und Walt (1901-1966) standen sich nur untereinander nahe und nicht mit ihren anderen Brüdern, die ihnen nicht ähnlich sahen. Walt wurde Walter Elias genannt, sein zweiter Vorname wurde vom Vornamen seines Vaters abgeleitet. Die Familie Disney war von Irland nach Kanada und dann in die USA eingewandert. Der Vater der Brüder hieß Elias, und ihre Mutter schottischer Abstammung, die möglicherweise nicht die leibliche Mutter war, hatte den Mädchennamen Flora Call. Roy starb 1971, kurz nach den Eröffnungsfeierlichkeiten von Walt Disney World. Er hielt seine Versprechen gegenüber seinem Bruder, Walt Disney World zu bauen. Seine Versprechen bezüglich der Stadt Epcot (die zu EPCOT entgleist ist) hielt er nicht ein. 
Roy O. lebte in den 1930er Jahren in North Hollywood. Roys Familie ließ sich später in Napa Valley, Kalifornien, nieder und stand in Verbindung mit den Illuminaten-Königen in dieser Gegend. Napa Valley hat den Spitznamen "Tal der Könige" erhalten. Dieses "Tal der Könige" spielt eine wichtige Rolle bei den schmutzigen Aktivitäten, die in diesem Kapitel aufgedeckt werden. Roy 0. Disney spielte in den Disney Studios eine größere Rolle, als den meisten bewusst ist. So war es beispielsweise Roy O., der die Entscheidung traf, 45 Minuten aus Fantasia herauszuschneiden, damit Walts Lieblingsprojekt in die Kinos gebracht werden konnte. Roy O., der von einigen Insidern als der bösere der beiden Brüder angesehen wird, führte über die Jahre hinweg die Finanzbücher der Disneys.
Es ist bekannt, dass Disney in den 1950er Jahren zwei Bücher führte, so dass es schwer ist, etwas anderes zu glauben, als dass Roy O. genau wusste, wie Disney sein Geld einbrachte. Die großen Jungs hielten Walt und Roy immer die finanziellen Fäden in der Hand. Die großen Jungs haben sich oft Betrügereien ausgedacht, um an ihr Geld zu kommen. Als die Disney-Brüder eine Vereinbarung mit dem Columbia Studio (unter der Leitung von Harry Cohn) trafen, erhielten sie einen Vorschuss von 7.500 Dollar für jeden Zeichentrickfilm, dessen Herstellung sie unrentable 13.500 Dollar kostete. Darüber hinaus betrog Cohn sie gerne, indem er ihnen ihr Geld nicht schickte und sich lächerlich viel Zeit ließ, um ihnen zu zahlen, was er ihnen schuldete. 
Die Cashflow-Probleme der Disney-Brüder rührten auch von Walts Wunsch her, die von ihnen verwendete Technologie ständig zu verbessern und aufzurüsten. Als Walt gegen Roys Einwände auf Farbfilme umstieg, wurde Disneys Gewinnspanne geschädigt und das Studio geriet in finanzielle Engpässe. 1937 veranlassten Walts wiederholte Spielereien mit Ideen für die Zeichentrickfilmproduktion Roy O. zu der Aussage: "Wir haben das ganze verdammte Gewinnspiel gekauft." 
Von 1940 bis 1946 verlor Disney jedes Jahr Geld. Im Jahr 1946 verlor er 23.000 Dollar. Erst 1947 wendete sich das Blatt und das Disney-Studio machte einen Gewinn von 265.000 Dollar. Zeichentrickfilme und Filme waren für die Disney-Brüder keine großen Geldbringer, bis man erkannte, dass alte Filme im Fernsehen wiedergegeben werden konnten. Insgesamt haben die Disneys in den 20er bis 50er Jahren mit Zeichentrickfilmen vielleicht sogar die Gewinnzone erreicht. Aus diesem Grund waren die Disney Studios zu Weihnachten 1931 nicht in der Lage, ihre Gehälter zu zahlen. 
Die Herstellung von Pinocchio kostete Ende der 30er Jahre 2,6 Millionen Dollar, ein Betrag, der damals an den Kinokassen nur schwer wieder einzubringen war, und die ursprüngliche Veröffentlichung von Fantasia in den 40er Jahren war ein kläglicher finanzieller Misserfolg. Als Dornröschen 1960 in die Kinos kam, war es ein Verlierer, die Kinobesucher waren apathisch. Das eigentliche Geld, das die Disney-Brüder in den 1930er bis 1950er Jahren verdienten, stammte aus dem Merchandising von Disney-Produkten, der Produktion von Hardpornos im Untergrund und den Schmiergeldern verschiedener Gruppen, die Disney für die Programmierung von Bewusstseinskontrolle und Geldwäsche nutzten. 
Als Walt starb, waren seine Anteile an Disney 18 Millionen Dollar wert. Seine Familie besaß insgesamt 34 % der Aktien von Walt Disney Productions. Roy O. Disneys Tochter Dorothy Disney Puder und ihr Ehemann, der Episkopale Rev. Glen Puder, kauften ein Grundstück an der 1677 Sage Canyon Rd. im Napa Valley östlich von Rutherford. (Dies ist in der Nähe des Rothschild-Tempels Opus One, der in VoL 1 erwähnt wird.) O.J. Simpsons Anwalt Johnnie Cochran Jr. befand sich im schwer zugänglichen Opus 1 der Rothschilds, als die Geschworenen im Fall von O.J. Simpson zu einer Entscheidung kamen.) 
Es ist sehr typisch für Mafia-Familien in Süd-Boston, dass ein Familienmitglied im Klerus und ein anderes hauptberuflich im organisierten Verbrechen tätig ist. (Siehe "Be Wise As Serpents" des Autors für eine Enthüllung über die Episkopalkirche, die einfach ein Zweig der Freimaurerei ist). In der Sage Canyon Rd. leben alle möglichen interessanten Mafiagestalten, Illuminaten und Bohemian Grovers. In dieser Gegend gibt es einen großen, gepflegten Friedhof für Haustiere. Frank Wells Schwester und Rich Frank, von denen später in diesem Kapitel die Rede sein wird, wohnen ebenfalls in der Sage Canyon Rd. 
E. WER WAR ROY B. DISNEY? 
Roy Edward Disney (Neffe von Walt) ist der Sohn von Roy Oliver Disney (Bruder von Walt). Manchmal wurde er auch Junior genannt. In der Newsweek-Story vom 5.9.94 über Disneys Magic Kingdom wurde er als "Keeper of the Flame" bezeichnet. Roy ist leitender Angestellter der Walt Disney Co. in 500 5. Buena Vista St., Burbank, CA 91521. Er arbeitete von 1954 bis 1977 als stellvertretender Produzent bei Walt Disney Co. Er war auch Vizepräsident der Walt Disney Co. Er ist Präsident von Roy E. Disney Prodns. in Burbank. Er ist Vorsitzender des Vorstands der Shamrock Broadcasting Co. Als ob das noch nicht genug wäre, sitzt er auch im Vorstand des St. Joseph Med. Ctr. und der U. Ky. Er wurde für den Film Mysteries of the Deep für den Academy Award nominiert. Er ist Direktor der Gilde American West, der Writers Guild, was sehr wichtig ist. Er gehört dem 100 Club, der Confrerie des Chevaliers du Tastevin und dem St. Francis Yacht Club an. Er mag Schnellbootrennen. 

Roy E. Disney war der eingebildete Sohn von Roy O. Er heiratete ein Mädchen namens Patricia. Er wurde von seinem Onkel Walt nur geduldet, vor allem nachdem Roy E. einige abfällige Bemerkungen über Walts Pläne für Disneyland gemacht hatte, die er und sein Vater ablehnten, bis Walt Disney persönlich das Projekt in Gang setzte. Walts Schwiegersohn Ronald Miller gehört zum Disney-Clan, der Roy E. nicht ausstehen kann. Die beiden haben sich nie gemocht, und in dem Machtkampf zwischen ihnen nach Walts Tod gewann Roy E. und landete bei Disney. Obwohl die Leute Roy E. als "Walts idiotischer Neffe" bezeichneten, gewann er schließlich (mit Hilfe seines Vaters und Außenstehenden) die verschiedenen Machtkämpfe bei Disney nach Walts Tod und ist heute eine mächtige Figur. Roy E. Disney und Stanley P. Gold arbeiten auf verschiedene Weise zusammen und gehören beide dem derzeitigen Disney-Vorstand an. Sie sind befreundet und arbeiteten 1984 daran, eine feindliche Übernahme von Disney zu verhindern. Gold ist für die Shamrock Holdings, Inc. verantwortlich. 

Der Kampf zwischen den beiden Disney-Fraktionen 

1953 trennten sich die beiden Brüder und ihre jeweiligen Teile der Familie, als Walt die RETLAW Corporation gründete. Seitdem haben sich die beiden Seiten bekämpft. Als Walt Disney RETLAW (sein Name Walter rückwärts buchstabiert) gründete, entfremdete dies seinen Bruder Roy O. und Roys Seite der Familie. Ohne auf alle Details einzugehen, hat RETLAW Roy O.'s Seite von dem Geld, das verdient werden sollte, abgeschnitten. Aber Roys Seite hat nicht tatenlos zugesehen, wie ihr Anteil am Kuchen verloren ging, sie haben sich gewehrt und sich behauptet. 
Ihr großer Durchbruch kam, als Michael Milken und seine Bande von Junk-Bond-Künstlern eine "Greenmail" an der Disney Corp. durchführten. Nur wenige Insider wissen, wie Erpressung funktioniert. Es handelt sich um eine legale Form der Erpressung. Milken würde mit seinen Freunden Saul Steinberg, Sir James Goldsmith und Carl Icahn zusammenarbeiten. Milken verschaffte ihnen den finanziellen Einfluss, um sie finanziell in die Lage zu versetzen, ein Unternehmen, das sie als Ziel ausgewählt hatten, finanziell zu kaufen. Insidern zufolge erhielt Milken 40 % des Gewinns aus jeder "Erpressung", die erfolgreich war. Das Zielunternehmen würde erfahren, dass jemand wie Saul Steinberg es aufkaufen wollte. Um die Übernahme zu verhindern und ihren Arbeitsplatz zu behalten, wurden die Führungskräfte des Zielunternehmens verzweifelt und nahmen entweder selbstmörderische Refinanzierungen vor oder kauften die Aktien des potenziellen Erwerbers zu viel höheren Preisen, als die Milken-Gruppe für sie bezahlt hatte. Die "Greenmail"-Künstler würden dann ihre Beute nehmen und sich aus dem Staub machen. Die Aktionäre des anvisierten Unternehmens sind die eigentlichen Verlierer der "Erpressung", denn um ihren Schutz zu finanzieren, gibt das Management des Unternehmens das Geld der Aktionäre aus, nimmt neue Schulden auf und beraubt die Aktionäre eines Teils des Gewinnpotenzials ihrer Aktien. 
Die Gruppe von Michael Milken hat versucht, eine große Anzahl von Unternehmen zu übernehmen, darunter Walt Disney, Phillips Petroleum und Avco. Saul Steinberg unternahm etwas, das wie die Anfänge einer aufrichtigen feindlichen Übernahme von Walt Disney durch Reliance aussah. Zu einem bestimmten Zeitpunkt wurde Reliance der größte Aktionär von Disney. Steinberg reichte eine geänderte 13D ein, in der er erklärte, er beabsichtige, 25 % des Unternehmens zu erwerben. Der CEO von Walt Disney war Walt Disneys Schwiegersohn Ron Miller. Saul Steinberg ist ein enger Geschäftspartner von Jacob de Rothschild aus London. Ursprünglich holten Ron Miller (Absolvent der Stanford University) und Ray Watson (Mitglied der Bohemian Grove an der Stanford University) aus dem Management von Walt Disney die Gebrüder Bass ins Boot, um ihnen bei der Übernahme durch Saul Steinberg zu helfen und Land (vor allem in Florida) zu kaufen und zu entwickeln. Ray Watson war Ron Millers wichtigste rechte Hand, um die Dinge zu leiten. Die Bass-Brüder gehören zur Mafia. Disney erwarb die Arvida der Bass-Brüder und holte die Bass-Brüder in das Management von Disney. Die Bass-Brüder verkauften ihre Anteile an Texaco zurück an die Ölgesellschaft und nutzten dieses Geld dann, um Disney zu stärken. Sid Bass und Chuck Cobb (Chef von Arvida) arbeiteten einen Deal mit Disney aus. (Arvida, das für 200 Millionen Dollar an Disney verkauft wurde, würde von der Erschließung von Disney-Land in Florida profitieren, und Disney würde von der neuen Finanzkraft profitieren, die der Erwerb von Arvida mit sich bringen würde. Arvida besaß Ölfelder, Vergnügungsparks und hatte bei der Gründung von Plangemeinschaften geholfen. 
Für Ron Miller standen auf der einen Seite die Illuminaten und auf der anderen Seite die Mafia. Er traute weder dem einen noch dem anderen, aber Steinbergs Übernahme könnte Disneys Management ausschalten und sowohl er (als auch Roy E. Disney) wollten Disney vor einer Übernahme durch Steinberg bewahren. Zunächst schrieb Roy E. einen Brief an Ron Miller und die anderen Vorstandsmitglieder, in dem er seine Bedenken gegen die Übernahme von Arvida äußerte. Für das Disney-Management würden die Bass-Brüder Walt Disney zumindest die Möglichkeit geben, ihre Familienfilme weiter zu produzieren. Nachdem die Gebrüder Bass in die Disney-Geschäftsführung eingetreten waren (und zu einem der Hauptaktionäre von Disney wurden), stellten sie sich bald auf die Seite von Roy E., als es um die Frage ging, ob Disney die Gibson Greeting Card Company kaufen sollte. Mit genügend Stimmen im Vorstand schickten sie Ron Miller zum Teufel. Nach dem Ausscheiden von Ron Miller und den mit Walts Seite der Familie verbündeten Managern gründeten der damalige CEO Michael Eisner, Frank Wells, Rich Frank, Jeffrey Katzenberg und einige andere die moderne Walt Disney Corporation. 
Disneys Touchtone-Studio, das oben im Zusammenhang mit dem Film Alive erwähnt wurde, wurde 1984 von Walt Disneys Schwiegersohn Ronald L. Miller gegründet. Ron Millers Managementstil war glanzlos. Das neue Management hat wirklich einen Gang runtergeschaltet. Obwohl Walt's Seite der Familie nicht mehr im Management von Disney tätig ist, erhalten sie immer noch finanzielle Belohnungen von verschiedenen Disney-Unternehmen. Die Bass-Brüder erwarben mehr Land für Disney in Florida. Aber unter ihrer Anleitung hat Disney jetzt ein Managementteam, das sich auf Landraubtechniken versteht. Das Bass-Vermögen begann mit Perry Bass, der ein Unternehmen namens Bass Enterprises gründete. 1969 ging Perry Bass in den Ruhestand und übergab die Geschäfte an seinen ältesten Sohn, Sid Richardson Bass. Sid hat drei jüngere Brüder, Ed, Robert und Lee. Die Basses besaßen 27 % der Anteile an Prime Computer sowie beträchtliche Immobilien- und Ölinvestitionen. Die Bass-Brüder gründeten eine örtliche Vorbereitungsschule in Ft. Worth, TX. Ihr Hauptquartier in Ft. Worth ist voll mit moderner Kunst. 
Die Bass-Brüder waren bei ihrem Geschäft mit Disney sehr clever. Im Gegenzug für ihre 14-Dollar-Investition in Arvida erhielten sie (über einen bestimmten Zeitraum) Disney-Aktien im Wert von 950 Millionen Dollar. 1985 lösten sie Bass Brothers Enterprises auf und teilten das Vermögen unter den vier Brüdern auf. Sid Bass war in der Lage, seine Interessen von den Finanzen auf Kultur und High Society zu verlagern. 
Einer der Bass-Brüder ist an Weinkellereien im Napa Valley beteiligt. Der Finanzstratege der Bass-Brüder war Alfred Checchi, jetzt in Beverly Hills, der ein Unterstützer des Mischpucka-Mitglieds Senatorin Dianne Feinstein (D-Calif.) war.  Roy ist in kriminelle Aktivitäten verwickelt, und mehrere Personen, die gegen ihn ermitteln, wurden unverblümt gewarnt, dass sie ihre Kinder ermordet sehen werden, wenn sie weitermachen. Die Illuminati-Aktivitäten in Napa Valley sind auch mit den CIA-Aktivitäten verbunden. Die Illuminatenfamilien des Napa Valley haben alle Verbindungen zur CIA. Der britische Millionär Kenneth Armitage zum Beispiel, der aus England fliehen musste, um einer Verhaftung wegen zahlreicher Anklagen wegen Diebstahls, Betrugs und falscher Buchführung zu entgehen, hatte einige seiner guten Freunde im Napa Valley, wie Dr. John Duff, Johnny Beck und andere. Armitage ist inzwischen auf mysteriöse Weise im Gefängnis in England gestorben. Armitage hatte nachrichtendienstliche Verbindungen, die mit der zwielichtigen Welt der kriminellen Aktivitäten der zahlreichen geheimdienstlichen Akronym-Monster in Verbindung stehen. Auch war seine Firma befugt, Menschen mit zentralamerikanischen Regierungsdokumenten zu versorgen. 
Es gibt noch mehr - viel mehr schmutzige Affären, die sich um Roy Disney ranken. Im Napa Valley, wo viele Mitglieder der Disney-Familie leben, befindet sich der Opus-One-Tempel der Illuminaten, der den Rothschilds gehört, sowie zwei Straßen, die von sorgfältig gepflegten Weingütern gesäumt sind, die Illuminaten-Königen gehören und durch geheime unterirdische Tunnel verbunden sind. Als Krönung dieser unglaublichen Ansammlung von Illuminati-Weinkellereien (Rothschild's, Mondavi's, Rutherford's, Christian Brother's, Sattui's usw.) liegt am nördlichen Ende einer Reihe von Weinkellereien am Highway 29 das mittelalterlich anmutende Culinary Institute of America Greystone der CIA (2555 Main St., St. Helena, CA 94574), wo zahlreiche Menschen gefoltert wurden. Der Leiter des Greystone Culinary Institute of America wurde kürzlich in House & Garden, Sept. '96, erwähnt. 

F. WAS WISSEN WIR ÜBER DIE FAMILIE DISNEY IM ALLGEMEINEN? 

Mehrere Mitglieder der Familie Disney kamen mit Wilhelm dem Eroberer nach England. Damals waren sie noch nicht als Disney bekannt, aber da sie aus der französisch-normannischen Stadt Isigny stammten, nahmen sie den Namen d'Isigny an und anglisierten ihn zu Disney. Walt hatte zwei Töchter, Diane Marie (geb. 18.12.33) und Sharon Mae. Diane machte einige aufschlussreiche Bemerkungen, als sie sagte, er habe uns nicht verwöhnt. Wie viele heranwachsende Mädchen war ich verrückt nach Pferden, und ich konnte ziemlich gut reiten. Ich sehnte mich nach einem eigenen Pferd, aber Papa wollte keins kaufen. Und wir hatten nicht viele Kleider und andere Dinge." Obwohl er einer der reichsten Männer des Landes war, kann man Walt nicht vorwerfen, dass er seine Kinder verwöhnt hätte. Er war auch berühmt für seine zehn Cent Trinkgeld in Restaurants, die zum Stadtgespräch wurden. 

Sharon Mae wurde adoptiert und kam am 31.12.36 ins Disney-Haus. (Sie starb '93.) Die Adoption wurde streng geheim gehalten. Die Zeitungen im ganzen Land verkündeten, dass Lillian Sharon zur Welt gebracht hatte, und die Familie Disney hielt diese Lüge jahrelang aufrecht. Als Grund für die Adoption von Sharon wurde angegeben, dass Diane eine Spielkameradin brauchte. Jahrelang kümmerte sich Walt Disney nicht besonders um Sharon und tat selten so, als ob er ihren Namen überhaupt kennen würde. Walt hatte sich einen Sohn gewünscht, aber seine Frau wollte ein Mädchen adoptieren, und so war es ein wunderschönes Mädchen, das Lillian als Gefährtin für ihre erste Tochter auswählte. Als Sharon im Kindergartenalter war, ging Walt sonntagnachmittags mit ihr zu den Karussells im Griffith Park. Sharon wurde auf Privatschulen geschickt. Sie besuchte die Westlake School for Girls und wurde später in die Schweiz auf ein Mädcheninternat verfrachtet. Sie hatte weiche blonde Locken und war attraktiv. Im Juni 1948 nahm Walt Sharon, die damals 12 Jahre alt und attraktiv war, für zwei Monate mit nach Alaska. Die meiste Zeit dieser Reise waren Walt und Sharon allein. 

Für einen Vater, der Sharon jahrelang ignoriert hatte, war Walt nun völlig besessen von Sharon. Er badete Sharon jeden Abend, kämmte ihr Haar, wusch ihre Unterwäsche und zog sie jeden Abend sorgfältig von Kopf bis Fuß an, bevor er sie in nette Restaurants mitnahm. Er folgte ihr sogar, wenn sie Schlafwandler war. Warum war Sharon eine dissoziative Person? In jenem Sommer in Alaska machten Walt und sein persönlicher Pilot im August einen Ausflug zum Mt. McKinley, AK. Beide tranken Scotch Whiskey und verpassten nur knapp den Aufprall auf einen Berg, wobei ihnen fast der Treibstoff ausging, bevor sie eine Landebahn fanden. Sharon heiratete zunächst den Presbyterianer Robert Borgfeldt Brown. Später heiratete Sharon dann William Lund. Jahre später verhinderte Walts Frau Lilly sogar, dass ein Biograf herausfand, dass Sharon adoptiert war. Sharon starb relativ jung. 

Um das Phänomen Disney zu verstehen, ist es wichtig, die Familie Disney und nicht nur Walt Disney zu betrachten. So erwähnte das Wall Street Journal 1958, dass Lillian B. Disney wirtschaftliche Eigentümerin von über 10 % der Disney-Stammaktien war. Lillian, Walts Witwe, kaufte im Stillen ein Grundstück im Napa Valley und zog in den späten 60er Jahren dorthin. Sie kaufte das Anwesen über Walts Retlaw Enterprises und den Lillian Disney Trust. Lillian und ihre 2 Töchter leiteten Retlaw jahrelang. Diane Miller, ihre Tochter, kaufte ebenfalls Land und zog in das Napa-Gebiet. Der Lillian Disney Trust kaufte die Silverado Vineyards, die Diane und ihr Mann als "Gentlemen Growers", wie sie es nennen, leiten. 

Diese Seite der Disney-Familie wird von den Illuminati-Insidern im Napa Valley gemieden, ebenso wie die Roy O. Seite der Familie. Obwohl sehr privat, gibt es gelegentlich Momente der Öffentlichkeit von Diane Disney Miller, als sie Wein für eine Spendenaktion für die Planned Parenthood Shasta Diablo spendete, die auf dem Weingut Niebaum-Coppola stattfand, das dem Regisseur/Produzenten Francis Ford Coppola gehört. Francis F. Coppola stammt aus einer alten Mafia-Familie. Er besitzt ein großes Weingut und führte bei Disneys Film Caption EO Regie. Die Einheimischen im Napa-Gebiet trauen keinem der Disneys, insbesondere nicht der Roy O. Seite der Familie. Es gibt noch andere Disneys, die mit der okkulten Welt in Verbindung stehen. Wesley Ernest Disney, ein Freimaurer des 32. Grades und Schreinermeister, war US-Kongressabgeordneter, Staatsbeamter und Anwalt in Kansas und hatte einen Bruder, Richard Lester Disney, der ein Rhodes-Stipendiat und ebenfalls Freimaurer ist. Wesley Ernest Disney begann übrigens als Anwalt in Muskogee County (einem von Satanisten kontrollierten Bezirk) und war ein christlicher Wissenschaftler. Er lebte in Tulsa, einer mächtigen Stadt der Illuminatenhierarchie. Doris Miles Disney war eine Autorin okkulter Romane wie The Magic Grandfather the Chandler Policy (1972) und Trick or Treat (1972) sowie vieler anderer okkulter Romane. 

G. EINE GESCHICHTE VON DISNEY 

"Die Geschichte von Disneys Stummfilmkarriere ist nicht so sehr ein Kampf um künstlerischen Ausdruck als vielmehr ein Kampf um kommerzielle Stabilität. In den 1920er Jahren blieb Walt sicher innerhalb der Grenzen der Comic-Animation, wie sie von anderen definiert wurde, z. B. von den Produzenten von Felix the Cat, Koko the Clown und Krazy Kat. Mit anderen Worten: Als viele der Ideen noch von ihm selbst stammten, waren Disneys Filme nicht besser als andere. In den 1930er Jahren bekam Disney einige der besten Talente, die es gab, und er begann, sich mit den besten Ergebnissen dieser Talente zufrieden zu geben. Mit der Mafia und den Illuminaten im Rücken und angetrieben durch die Verschuldung ihnen gegenüber, begann Disney, herausragende Ergebnisse in der Animation zu erzielen. Zwischen 1924 und 1927 drehte Walt Disney eine Serie von 56 stummen Alice-Komödien, in denen drei verschiedene Mädchen (die sechsjährige Virginia Davis, Margie Gay und Lois Hardwick) die Rolle der Alice spielten, die in einer fiktiven Zeichentrickwelt herumtollt. Diese Zeichentrickfilme kombinierten Live-Action und Animation. Als die Serie fertiggestellt war, wollte Walt Disney versuchen, ausschließlich mit Zeichentrick zu arbeiten. 

Margaret Winkler in New York (die Charles Mintz heiratete) vertrieb Walt Disneys Alice Comedies. Von Anfang an standen die Kinder im Mittelpunkt von Walt Disneys Arbeit. Die okkulte Welt, die Walt unterstützte, wie auch Walt selbst, glaubten, dass sie, wenn sie "das Kind" (den Teil einer Person, der von verschiedenen Psychologen als "das Kind" bezeichnet wird) hervorbringen könnten, an die Neugierde und die Gefühle des "kindlichen" Teils der Erwachsenen appellieren könnten. Wenn das bei Erwachsenen funktionierte, konnte man das Gleiche mit der kindlichen Seite von Kindern tun. Schon in den 20er und 30er Jahren wussten sie, was in dem geheimen Großen Plan für eine Neue Weltordnung erreicht werden musste. Der große Plan der Illuminaten sah vor, das Familienleben zu zerstören, die Kinder gegen ihre Eltern rebellieren zu lassen und die Welt gewalttätiger zu machen. Die Kinder sollten in Bilder der Gewalt eintauchen, damit eine gewalttätige Gesellschaft entstehen konnte. 

So zeigt der Film Alice Stage Struck von 1925 das kleine Mädchen Alice, das an einen Baumstamm gefesselt ist, der zu einer Kreissäge führt. Sie wollten auch den Okkultismus - die Hexerei - zum allgemeinen Glauben des amerikanischen Volkes machen. Die Illuminaten waren der Meinung, dass sie die Hexerei einführen konnten, wenn sie an die kindliche Neugierde jedes Erwachsenen appellierten. Der Donald-Duck-Cartoon Corn Chips (1951) zeigt zum Beispiel, wie Donald Chip und Dale schikaniert, die sich daraufhin an ihm rächen, indem sie eine Schachtel Popcorn stehlen und es im ganzen Vorgarten verteilen. Was lehrt ein Cartoon wie dieser Kinder? Er lehrt, dass es in Ordnung ist, zu stehlen, um einen Groll zu vergelten, und dass Streiche lustig sind. 

In Disneys Filmen von 1920 zeigt er Kinder, die die Schule schwänzen, Ladendiebstahl begehen und die Schule schwänzen. Er zeigt Alice, die vor der Verantwortung davonläuft, um Abenteuer zu erleben. Er zeigt, wie Gefangene ausbrechen und Landstreicher vor der Arbeit fliehen. Seine Filme sind Ausdruck eines erfolgreichen Fehlverhaltens. Was lernen die Kinder daraus? In dem Zeichentrickfilm Get Rich Quick aus dem Jahr 1951 gewinnt Goofy Geld beim Poker, und seine anfangs verärgerte Frau, die keine Glücksspiele mag, vergibt ihm, als sie sieht, wie viel er gewonnen hat. Goofy deutet seiner Frau an, dass sie sich ein wenig verausgaben können, indem er ihr sagt: "Wie gewonnen, so zerronnen!" Der Geist des Glücksspiels ist ein sehr mächtiger Geist, den die Illuminaten dieser Nation einflößen wollen. Wie kann ein Zeichentrickfilm, der das Glücksspiel fördert, für Kinder gesund sein? 

Oberstleutnant Dave Grossman ist ein Militärexperte, der weiß, wie man Menschen so konditioniert, dass sie töten werden. Er schreibt in seinem hervorragenden Buch On Killing (Boston, MS: Little Brown & Co., 1996), dass derselbe Prozess, den die Regierung anwendet, um Soldaten zum Töten zu konditionieren, auch von der Unterhaltungsindustrie angewendet wird. Der einzige große Unterschied besteht darin, dass die Männer beim Militär nur auf Befehl töten, während unsere Kinder über die "Unterhaltung" des Fernsehens lernen, zu töten, wann immer sie wollen. Grossman erklärt auf Seite 308, dass die Konditionierung zum Töten mit Zeichentrickfilmen beginnt. Es beginnt unschuldig mit Zeichentrickfilmen und geht dann weiter zu den zahllosen Gewalttaten, die im Fernsehen gezeigt werden, wenn das Kind heranwächst... Dann beginnen die Eltern, durch Nachlässigkeit oder bewusste Entscheidung, dem Kind zu erlauben, Filme zu sehen, die als "R" eingestuft sind, wegen der anschaulichen Darstellungen von Messern, die in Körper eindringen und aus ihnen herausragen, langen Aufnahmen von Blut, das aus abgetrennten Gliedmaßen spritzt, und Kugeln, die in Körper eindringen und auf dem Rücken in einem Schwall von Blut und Hirn explodieren." Während Kinder im Fernsehen grausame Tode sehen, lernen sie, dieses Leiden mit Unterhaltung, Vergnügen und ihrem Lieblingsgetränk, ihrem Lieblingsschokoriegel und dem engen intimen Kontakt mit ihrer Verabredung zu assoziieren. (Siehe Über das Töten, S. 302) 

Disney erweckt den Anschein der Ganzheitlichkeit; dieser Anschein ist jedoch trügerisch. Bei genauer Betrachtung von Disney-Zeichentrickfilmen werden Sie viele Gewalttaten entdecken, die nicht dargestellt werden könnten, wenn es sich um reale Gewalt und nicht um Zeichentrickfilme handeln würde. Die Fassade der Gesundheit ist eine der Täuschungen, die Disney-Zeichentrickfilme und -Filme so gefährlich machen. Ja, das Image von Disney war und ist, dass seine Zeichentrickfilme gesund sind. Kein Wunder, dass sich die Programmierer der Illuminaten über die Naivität der amerikanischen Öffentlichkeit gegenüber Disney lustig gemacht haben. Die Disney-Zeichentrickfilme Gargoyles sind eine Fernsehserie, die reine Dämonologie ist. Die Handlung besteht darin, dass eine Rasse von Dämonen New York City beschützt. Einer der Gargoyles heißt sogar Demona. Die Programmierer der Illuminaten sind erstaunt, wie dumm die Masse der Menschen ist und wie leicht sie sich täuschen lässt. 

Die Art und Weise, wie die Disney-Filme als Programmierskripte verwendet werden, ist sehr kompliziert, so dass am Ende dieses Kapitels nur ein ausführliches Beispiel gegeben wird. Die Illuminaten und die Mafia wussten, dass Walt die Fähigkeit besaß, die Arbeit zu erledigen, die die großen Pläne verlangten. (Quelle: vertrauliches Interview.) Sie wussten, dass sie "Zuckerbrot und Peitsche" hatten, um ihn zur Zusammenarbeit zu bewegen. Es besteht kein Zweifel daran, dass Walt ein harter Arbeiter war, der seinerseits hohe Anforderungen an seine Mitarbeiter stellte. Ein Mitarbeiter von Walt schrieb: "Walt machte eine einfache Aussage, dass man sie mit 'Produkten' abschlecken kann, wenn man sein Produkt gut genug macht, sie können es nicht leugnen. Nach Walts Auffassung musste alles, was er tat, mit viel Bedacht und Finesse ausgeführt werden." Neelands, Barbara, Verfasserin. Über Ben Sharpsteen, Artikel von David R. Smith (2. Auflage) Calistoga, CA: A Sharpsteen Museum Reprint, S. 2-3. 

Eine große Wende in Walts Einstellung zur Qualität kam im April 1927, als der Leiter der Universal Studios einen vernichtenden Bericht über die Qualität der Arbeit der Disney-Studios schrieb. Er zwang Walt zu der Erkenntnis, dass er bis dahin schlampig und nachlässig gearbeitet hatte. Er beschloss, es sich nie mehr leicht zu machen, sondern mit Hingabe daran zu arbeiten, seine Zeichnungen mit Charakteren und interessanten Situationen zum Leben zu erwecken. 1922 drehte Walt einen Film mit dem Titel Cinderella. Dieser ist nicht zu verwechseln mit dem späteren Zeichentrickfilm gleichen Titels aus dem Jahr 1950. Der Film von 1950 wurde mehrfach neu aufgelegt. Die Alice-Zeichentrickfilme wurden mit einem 6-jährigen Mädchen als Alice gedreht. Die ersten sechs Alice-Komödien wurden zunächst als Live-Action-Filme gedreht und gingen dann in Zeichentrickfilme über. Einige der stummen Alice-Zeichentrickfilme aus den 1920er Jahren sind: 

Alices Wunderland (1923) 

Alice auf der Jagd in Afrika (1924) 

Alices gruseliges Abenteuer (1924) 

Alice spielt Amor (1925) 

Alice fängt die Kannibalen (1925) 

Alice wird von Ratten aufgescheucht (1925) 

Alice zerhackt das Suey (1925) 

Alice bezaubert die Fische (1926) 

Alice der Walfänger (1927) 

Alice die Strandnuss (1927) 

Nach der Alice-Serie begann Disney mit einer vollständig animierten Serie namens Oswald the Lucky Rabbit. Hier wird das okkulte Konzept des Glücks (wer hat noch nicht von einem glücklichen Hasenfuß gehört?) auf subtile Weise gefördert. Disney-Zeichentrickfilme mögen unterhalten, aber sie indoktrinieren auch, während sie unterhalten. Im Jahr 1926 unterzeichnete Walt Disney einen Vertrag mit Mintz und Film Booking Offices (EBO). 

Film Booking Offices war das Unternehmen des Illuminatenkönigs und Mafia-Bosses Joseph Kennedy. Zumindest für die nächsten Jahre arbeitete Disney unter der Kontrolle (Schirmherrschaft) des Illuminatenbosses Kennedy. Alle Disney-Filme wurden von der R-C Pictures Corp. registriert, einer der Muttergesellschaften von Kennedys FBO. Joseph Kennedy kontrollierte auch das RKO-Studio, das mit den anderen großen Studios zusammenarbeitete, um sicherzustellen, dass sich kein kleines Studio als Konkurrent entwickeln konnte. Bis 1937 erlaubten alle großen Studios - 20. Cent, Paramount, MGM, Warner Bros., Cohns Columbia Pictures und Kennedys RKO - der Mafia, Geld von ihnen abzuschöpfen. 

Kennedys RKO gab Walt 1937 eine Garantie, dass sie Schneewittchen ungesehen vertreiben würden. Walt Disney ließ seine Filme von 1936 bis 1956 von Kennedys RKO vertreiben. Ein weiteres wenig bekanntes Detail ist, dass Leon Schlesinger (zukünftiger Produzent bei Warner Bros.) 1926 Animationsaufträge an Disney vergab. Einer davon war der Film The Silent Flyer von Universal. Im Jahr 1928 hatte Steamboat Willie Premiere. Es handelte sich um einen Zeichentrickfilm mit Soundtrack, in dem eine Maus, die später Mickey Mouse genannt wurde, die Hauptrolle spielte. Es kostete Walt viel harte Arbeit und Entschlossenheit, aber es war der erste Zeichentrickfilm mit einer Tonspur und er war erfolgreich. 

Im Jahr 1929 kam der Zeichentrickfilm The Haunted House heraus. Darin wird Mickey Mouse von einem Sturm in ein Haus voller Geister gezwungen, die ihn zwingen, an ihrem gruseligen Musical mitzuwirken. 1930 rettete Harry Cohn, einer der skrupellosesten und widerwärtigsten Studiobosse, Walt Disney aus seinen Schwierigkeiten mit dem Trickbetrüger Pat Powers, der Disneys Geld gestohlen hatte. Harry Cohn war ein ehemaliger New Yorker Billardspieler und Glücksspieler, der von Investoren aus Chicago geholt wurde, um ihre Investitionen in Columbia Pictures zu verwalten und ihr Studio zu leiten. Er trug einen Saphirring, den ihm der Chicagoer Mafioso Johnny Roselli geschenkt hatte. Roselli wurde später ein abtrünniger Mitarbeiter der CIA und sagte vor dem Kongress (dem Church Committee on Assassinations in '74) über einen CIA-Auftrag aus, der ihm übergeben wurde. Roselli arbeitete für den Mafia-Rat der 9, zu dem auch Anthony Accardo und Sam Giancana gehörten. Harry Cohn wurde von einigen als der meistgehasste Mann in Hollywood bezeichnet. Sein Geld gab ihm "die Macht eines Kaisers". Sein Geld verschaffte ihm das beste verfügbare weibliche Fleisch, das er zu seinem Vergnügen benutzte. Aus Las Vegas schien er immer mit Rollen neuer Greenbacks anzureisen, so dass sich enge Mitarbeiter fragten, woher all das Geld stammte, das er bei seinen Reisen nach Las Vegas immer bekam. 

1931 geriet Walt in eine lange selbstmörderische Depression, die bis 1932 andauerte. Im Sommer 1932 nahm er Urlaub, um sich von seinem Nervenzusammenbruch zu erholen. 1932 brachte Ingersoll die erste Auflage der Micky-Maus-Uhren auf den Markt. Die Disney-Produkte dienten der ganzen Welt als Vorbild für den Konsum. Disney-Uhren wurden seit 1932 oder '33 kontinuierlich hergestellt. Im Jahr 1932 begannen achtzig große US-Unternehmen (wie General Foods, RCA und National Dairy), Disney-Produkte zu vermarkten. Ed Sullivan begann, regelmäßig Geschichten zu senden, die mit Disneys Arbeit prahlten. Der Freimaurer Dr. Rufus B. von Kleinsmid, Präsident der Universität von Südkalifornien, verlieh Disney eine Auszeichnung des Magazins Parents für Walts "Arbeit mit Kindern". Im Jahr 1932 kamen mehrere Künstler, die für William Randolph Hearst gearbeitet hatten, zu Disney. 

Im Jahr 1932 wechselte Roy Disney von Columbia zu United Artists. United Artists erklärte sich bereit, Disney für jeden Zeichentrickfilm 15.000 Dollar zu zahlen. In den 1930er Jahren finanzierte die Bank of America der Illuminati Walt Disney. Jahre zuvor war die Bank of America im Stillen aus der Bank of Italy hervorgegangen, die von derselben Oligarchie kontrolliert wurde, die auch die Malteserritter und das Venedig der Renaissance leitete. Die Bank of Italy war in den ersten Jahren Hollywoods eine mächtige Bank. Ihre Vertreter A.P. und Atillo Giannini finanzierten Walt in den 1920er Jahren mit Kleingeld, um ihn am Laufen zu halten, aber nicht genug, um ihn aus den finanziellen Fesseln zu befreien. Joe Rosenberg von der Bank of America war Walt wohlgesonnen. Joe Rosenberg, ein jüdischer Bankier, kam zu allen Vorstandssitzungen von Disney, saß neben Walt und beriet ihn, welche Richtung die Disney Studios einschlagen sollten. Joe Rosenberg war zwar kein Vorstandsmitglied, aber sein Rat hatte hohe Priorität. 

Die Bank of America finanzierte auch andere Projekte und Organisationen der Illuminaten. Die Bank of America hatte von '55 bis '93 eine ihrer Filialen in der Main St. von Disneyland. Sie war an Feiertagen und Sonntagen für Disneyland geöffnet. Die Bank of America wird vielleicht die einzige Bank sein, die den wirtschaftlichen Zusammenbruch überleben wird, wenn die Illuminaten-Könige ihre eigenen Banken zusammenbrechen lassen. Der Geschäftsführer der Bank of America, S. Clark Beise (ein Freimaurer des Schottischen Ritus), war von '65 bis '75 Mitglied des Vorstands von Disney. 

Einer der größten Einleger bei der Bank of America ist Roy E. Disney. Andere Disney-Führungskräfte wie Rich Frank haben ebenfalls die Bank of America als Bank ihrer Wahl genutzt. Die Bank of America finanzierte den Disney-Zeichentrickfilm Schneewittchen. Walt gelang es, Joseph Rosenberg von der Idee zu überzeugen, während die alten Hollywood-Leute Rosenberg rieten, Schneewittchen könne nur ein Misserfolg werden. Nach dem Erfolg von Schneewittchen kündigte Walt eine Monsterparty für alle Disney-Mitarbeiter am Lake Norconian in der Nähe von Palm Springs, südöstlich von San Bernardino, Kalifornien, an, bei der die Kosten für alles, was die Disney-Mitarbeiter bestellen wollten - Essen oder Getränke oder was auch immer - von den Disneys übernommen werden sollten. 

Bei Vollmond feierten die Disney-Mitarbeiterinnen und -Mitarbeiter, die nun endlich von den strengen Regeln in den Studios befreit waren, eine Art römische Orgie und nahmen ein ausgiebiges Nacktbaden im See. Fast alle Disney-Mitarbeiter nahmen an der Orgie teil, und Disney hatte nur zwei Möglichkeiten: 1. sie alle zu entlassen oder 2. zu ignorieren, dass die Party stattgefunden hatte. Walt entschied sich für Letzteres, und danach wagte es niemand mehr, die Party in seiner Gegenwart zu erwähnen. 

1937 unternahmen Walt und Roy eine Reise nach Europa, wo Walt mit der britischen Königsfamilie dinierte und sich privat mit H.G. Wells traf, dem freimaurerischen Propheten und Planer dessen, was Wells und andere Freimaurer "die Neue Weltordnung" nannten. In Paris verlieh ihm der Völkerbund (der Vorläufer der UNO) eine Auszeichnung. 

Nach dem Erfolg von Schneewittchen wählte Disney Pinocchio als Nachfolger. Viele haben sich gefragt, warum Walt Pinocchio ausgewählt hat. Wenn man sich das Drehbuch ansieht, wird die Frau des Puppenmachers aus dem Originaldrehbuch gestrichen, und es wird betont, dass die kleine Holzpuppe sich vorstellt, ein Sohn aus Fleisch und Blut des Mannes zu werden, der sie erschaffen hat. Hier haben wir es mit einem Jungen ohne Seele zu tun, dem gesagt wird, wenn er hart arbeitet, wird er eine bekommen. (Kommt das den Lesern von VoL 2 bekannt vor?) Das Drehbuch wurde definitiv geändert, um eine für die Gedankenkontrollprogrammierung weitaus nützlichere Handlung zu erhalten. 

Für diejenigen, die glauben, dass Walt einfach nur Märchen auf der Leinwand nacherzählt hat, sei gesagt, dass die Änderungen, die an den Originalgeschichten vorgenommen wurden, dazu dienen, sie für die Gedankenkontrolle nützlicher zu machen. Sowohl Schneewittchen als auch Pinocchio haben okkulte "Tode und Wiederauferstehungen". 

Nach dem Zweiten Weltkrieg überredete Joseph Rosenberg seinen Chef A.P. Giannini, Disney erneut zu finanzieren. Obwohl Walt von der Mishpucka (jüdische Mafia) finanziert wurde, gefiel ihm die Idee nicht. Richard Rosenberg, der spätere Präsident der Bank of America, ist ebenfalls ein Mishpucka. Richard Rosenberg (seine Mutter war eine Cohen) war auch für die Northrop Corp. und die Marin Ecumenical Housing Assn. verantwortlich (andere Beispiele für Mishpucka-Führungskräfte sind R. Goldstein, Vizepräsident von Procter & Gamble, und Marvin Koslow, Vizepräsident von Bristol Meyers Co.) 

In den 1930er Jahren förderte die Elite Disneys neue Zeichentrickfilme. 1935 erhielt Walt Disney für seine Micky-Maus-Trickfilme die französische Ehrenlegion. Ebenfalls 1935 wählten die Königin von England (die, wie die Leser meiner früheren Artikel wissen, zu den Illuminaten gehört, in den Drogenhandel verwickelt ist und mit der Führung der Freimaurerei zu tun hat) und die Herzogin von York (ebenfalls Illuminaten) Micky-Maus-Porzellan als Geschenke für 600 Kinder aus. Dies geschah, nachdem Walt 1934 Zeit mit ihr verbracht hatte. 

Der Völkerbund (das Äquivalent der UNO vor dem Zweiten Weltkrieg) nahm sich die Zeit, seine Zustimmung zu Mickey Mouse zu geben (Finch, Christopher. The Art of Walt Disney from Mickey Mouse to the Magic Kingdom . NY: Harry N. Abrams, Inc., 1975, S. 53.) Es besteht kein Zweifel, dass Walt Disney Talent hatte. Die Aufzeichnungen lassen auch keinen Zweifel daran, dass mächtige Leute ihn fördern wollten. Zweifellos trugen seine 32 Mitgliedschaften bei den Freimaurern und seine DeMolay-Aktivitäten dazu bei, seine Unterstützung zu verstärken, und auch Walts Neigung zum Okkulten wurde gefördert. 

Lassen Sie uns abschweifen, um die Beteiligung der Freimaurerei an der Schauspielerei und an Filmen zu erläutern. Der berühmte Club 233 war ein Freimaurerkapitel für Schauspieler, die Freimaurer waren. Beispiele für Schauspieler, die Freimaurer waren, sind John Aasen, Gene Autry, Monte Blue und Humphrey Bogart, Douglas McClean, John Wayne. 

Dann gibt es noch den Fernseh-DJ Dick Clark. Beispiele für Filmschaffende, die Freimaurer waren, sind u. a. Ellis G. Arnall (Vorsitzender der Soc. of Ind. Motion Picture Producers), Will H. Hays (Zar der Filmindustrie 1922-45 und Vorsitzender der Motion Picture Produces & Distributors of Amer. Inc.), Benj. B. Kahane (v.p. & dir. Assoc. of Motion Picture Producers, Inc.), Carl Laemmle (Pres. Univ. Pictures Corp til '36), Frank E. Mullen ( man. dept of info. RCA, VP NBC '39-'46, exec. VP NBC '46-'48), David Sarnoff (Vorsitzender des Bd. Radio Corp. of Amer. & ,,Vater" des amerikanischen Fernsehens), Jack M. Warner (v.p. von Warner Bros.) und seit 1952 Präsident und Direktor von Universal Pictures. Die Freimaurer haben Walt Disneys Mitgliedschaft in ihren Werbekampagnen für die Mitgliedschaft immer wieder hervorgehoben. Da der Hauptbeitrag der beiden Disney-Brüder zur Produktion der Disney-Filme in den Finanzen und gelegentlich in den Filmideen bestand, ist die Behauptung, Walt Disney habe den ganzen Ruhm für den Erfolg und die Qualität der Disney-Zeichentrickfilme geerntet, nicht ganz zutreffend. 

Er wurde mit 700 Auszeichnungen und Ehrungen von wichtigen Leuten überhäuft, darunter 30 Oscars und die Freiheitsmedaille des Präsidenten (64). Walt Disneys großartige Zeichentrickfilmer erhielten nie die Anerkennung, die sie verdient hätten, aber niemand sollte vergessen, dass Walt die treibende Kraft war, die seine Mitarbeiter inspirierte und leitete. 

Im Jahr 1934 drehte Walt Disney einen Zeichentrickfilm über eine Göttin der Mysterienreligionen namens Persephone. In dem Zeichentrickfilm mit dem Titel The Goddess of Spring (Die Göttin des Frühlings) wird die Göttin Persephone von Satan als seine Braut gefangen genommen und in die Unterwelt geschickt, mit der Vereinbarung, dass sie sechs Monate im Jahr auf die Erde zurückkehren darf. Die Illuminaten haben Rituale rund um Persephone. Am 21. Dezember 1937 hatte der erste abendfüllende Disney-Zeichentrickfilm "Schneewittchen und die sieben Zwerge" Premiere. Die Herstellung dieses Zeichentrickfilms hatte in der Depressionszeit 1,4 Dollar gekostet und drei Jahre gedauert. Über 750 Künstler arbeiteten an dem Film. Walt Disney hatte die Idee zu diesem Film von einem Stummfilm über Schneewittchen, den er 1917 als Junge gesehen hatte. Der Film hat ein wichtiges okkultes Thema und wurde für okkulte Gedankenkontrollprogramme verwendet. 

Als die 1940er Jahre begannen, befand sich Disney in finanziellen Schwierigkeiten. Zu diesem Zeitpunkt beauftragte Nelson Rockefeller seine Zeichentrick-Kapazitäten mit der Herstellung von Zeichentrickfilmen für Südamerika, mit der Vorstellung, dass die Südamerikaner der amerikanischen kapitalistischen Hegemonie treu bleiben würden, anstatt zu den aufkommenden Ideologien des Faschismus/Nazismus überzulaufen, wenn sie Walt Disney-Zeichentrickfilme sehen würden.  

Am 24.8.42 feierte Disney in Rio de Janeiro, Brasilien, die Weltpremiere von Saludo Amigos, einem 42-minütigen Film über Lateinamerika. Goofy wird zum Gaucho, ein Papagei bringt Donald Duck das Sambatanzen bei, und der Film enthält Disney-Kunstwerke, die verschiedene Landschaften Brasiliens zeigen. 

Wenn der Film Die drei Caballeros jedoch die Loyalität der Südamerikaner gegenüber dem amerikanischen Kapitalismus fördern sollte, ist er völlig gescheitert. Die drei Caballeros zeigten einen sexuell lüsternen Donald Duck, der auf geschmacklose Weise versucht, es mit lateinamerikanischen Frauen zu treiben. Auch der Mystizismus wurde als unecht empfunden. Obwohl die Lateinamerikaner den Film hassten, lobte das Look-Magazin der etablierten Medien ihn. Ein weiterer Grund, warum Rockefeller Walt nach Südamerika schickte, war, ihn aus dem Weg zu schaffen, damit die Regierung den Streik der Disney-Arbeiter beilegen konnte. Nelson Rockefeller war der Koordinator der Regierung für interamerikanische Angelegenheiten, eine gute Position, wenn man bedenkt, wie viel von Südamerika die Rockefellers kontrollierten. Rockefeller teilte Disney mit, dass Disney die Streikenden nicht schlagen könne, dass aber FDR dafür sorgen würde, dass der Streik beigelegt würde, solange Walt in Südamerika sei. 

Als Disney zurückkehrte, unterwarf er sich den Machthabern und akzeptierte die Kontrolle durch die Gewerkschaften und die Mafia. Eine weitere Veränderung für Walt Disney war, dass er und Roy Disney 1940 eine "Aktiengesellschaft" gründeten und zunächst 755.000 Stammaktien verkauften. Die Bostoner Illuminati-Firma Kidder, Peabody & Co. übernahm die Zeichnung der öffentlichen Aktienangebote des Studios. 

Bis 1940 war das Disney-Studio in Burbank zu einer Miniaturstadt mit 1.000 Angestellten und 20 Gebäuden auf einem 51 Hektar großen Gelände geworden. Nachdem die USA in den Zweiten Weltkrieg eingetreten waren, wurden die Disney-Produktionen Teil des amerikanischen Militärapparats. Schon am nächsten Tag nach Pearl Harbor zog das Militär in die Disney-Studios ein, was den Autor zu der Vermutung veranlasst, dass Disney bereits vor Kriegsausbruch Teil des Machtapparats war. Disney produzierte Militärfilme/Zeichentrickfilme, die den verschiedenen Zweigen des Militärs viele Dinge beibrachten. Sie drehten Propagandafilme für die Alliierten. 

Eine Serie von Filmen war "Why we fight". Disney drehte Filme für das Finanzamt, um die Leute dazu zu bringen, ihre Steuern zu zahlen. Einige der Disney-Filme waren streng geheim und handelten von geheimen militärischen Waffen oder geheimen psychologischen Taktiken der Amerikaner. Ein Militärfilm war z. B. "Army Psycho Therapy", in dem Armeeangehörigen beigebracht wurde, wie man Angst einflößt, und in dem es um die Grundlagen der Angst ging. Ein anderer Armeefilm war "Prostitution & der Krieg". Ein anderer Film zeigte eine Brieftaube, die den Deutschen ausweicht. 1940 brachte Disney zwei abendfüllende Zeichentrickfilme heraus, Pinocchio und Fantasia, die beide bald für die Programmierung der Illuminaten zur Bewusstseinskontrolle verwendet wurden. Fantasia enthält Schuberts heilige katholische Musik Ave Maria, die in einem abschließenden Segment Seite an Seite mit dem profanen Lied Night on Bald Mountain verwendet wurde, sowie sechs weitere klassische Orchesterstücke. 

Als Zeichentrickfilm war es ein Flop, aber als Programmierungsinstrument war es fantastisch. Am Ende dieses Kapitels wird ausführlich erklärt, wie Fantasia für die Programmierung der Gedankenkontrolle eingesetzt wird. Da die Erklärung des Einsatzes eines Disney-Films für die Gedankenkontrolle sehr komplex ist, steht diese Erklärung am Ende des Kapitels, damit sie den Informationsfluss dieses Kapitels nicht unterbricht. Der Pinocchio-Film wurde im Laufe der Jahre 9 Mal neu verfilmt und veröffentlicht. Einige der nächsten abendfüllenden Zeichentrickfilme, die herauskamen, waren: The Three Caballeros (1945) The Adventures of Ichabod & Mr. Toad ('49) Cinderella (1950) Treasure Island (1950) Alice In Wonderland (1951) The Story of Robin Hood & His Merrie Men (1952) Peter Pan (1953) 20.000 Leagues Under the Sea (1954) Sleeping Beauty (1959) Sehr bald nach der Produktion all dieser Filme wurden sie von den Illuminaten und ihren Geheimdiensten für die totale Bewusstseinskontrollprogrammierung der Illuminaten verwendet. 

Um ihren Missbrauch als Programmierungsskripte zu erkennen, muss man verstehen, wie die Fantasiewelten eines programmierten Vielfachen erschaffen werden und wie die Filmdrehbücher als Programmierungsskripte angepasst werden. In Band 2 wurden einige Beispiele dafür gegeben, wie die Drehbücher von Alice im Wunderland und dem Zauberer von Oz als Programmierungsskripte verwendet wurden. Als Disney seine Tier-Natur-Dokumentarfilme drehte, schnitt er sie um und benutzte Erzählungen, um den Tieren menschenähnliche Eigenschaften zu verleihen - etwas, das er bereits mit Animationen gemacht hatte. Disney spielte eine wichtige Rolle in dem Plan der Illuminaten, Tiere zu erhöhen und Menschen zu entmenschlichen. 

Einer der größten Illuminaten-Könige und Leiter (Großmeister) der Prieure de Sion war der Franzose Claude Debussy (geb. 1862). Claude Debussy, ein Merowinger, war von 1885-1918 Nautonnier (Navigator-Helfer) der Prieure de Sion. (Siehe das Dokument Dossiers secrets, planche no. 4, Ordre de Sion, das in Heiliges Blut, Heiliger Gral beschrieben wird). Als 1891 ein französischer Geistlicher, Sauniere, einige geheime verschlüsselte Pergamente (Merowinger-Dokumente) fand, wurde er von Kirchenvertretern angewiesen, Emile Hoffet, einen okkulten Bekannten Debussys, zu besuchen. 

Debussy war mit vielen der führenden französischen Okkultisten seiner Zeit eng befreundet. Es ist bekannt, dass er sowohl mit dem berüchtigten Satanisten Jules Bois als auch mit MacGregor Mathers eng befreundet war. Mathers gründete den Orden der Goldenen Morgenröte. Debussy war auch ein Freund des berüchtigten Papus (alias Dr. Gerard Encausse) und von W.B. Yeats. 

Papus war einer der Männer, die zu seinen Lebzeiten Teil des ineinandergreifenden okkulten Direktoriums okkulter Gruppen waren. Claude Debussy vertonte einige Werke des früheren P.d.S.-Großmeisters Victor Hugo. Debussy und seine anderen mächtigen okkulten Freunde waren einflussreich bei Monsieur Philippe, dessen russischer okkulter Zirkel die russischen Zaren und Zarinas beeinflusste, bevor Rasputin auftauchte. Debussy reiste nach Russland und Rom. Einige von Debussys Werken wurden zu Opern. Interessanterweise wollte Walt Disney unbedingt einen Zeichentrickfilm mit Debussys Clair de Lane drehen. Das Werk wurde zwar fertiggestellt, aber nie der Öffentlichkeit gezeigt. Disney hat nie einen Platz gefunden, um es zu verwenden. Ursprünglich war es als Zeichentrickfilm mit fliegenden Kränen für die okkulte Extravaganz Fantasia vorgesehen, aber als Fantasia zu lang wurde, wurde Clair de Lane herausgeschnitten und auf Eis gelegt. Er war erneut für den Film Make Mine Music geplant, wurde dann aber durch Blue Bayou ersetzt. Walt verwendete für Fantasia die Musik aus Le Sacre du Printemps (Frühlingsritual). Dieses Musikstück wurde für ein heidnisches Ritual geschrieben, bei dem sich eine Jungfrau durch einen Tanz in den Tod opfert. Disneys Mobber Gunther Lessing hatte Strawinsky gedroht, dass er die Musik trotzdem verwenden würde, wenn Disney keine Erlaubnis für die Verwendung des Stücks erhalte. 

Dr. Julian Huxley beteiligte sich an der Produktion von Fantasia. Aldous und Julian Huxley sind bei Verschwörungsforschern für ihre Rolle in der Weltordnung bekannt. In den 1940er und 1950er Jahren begannen die Illuminaten damit, Disneys Filme Alice im Wunderland und Der Zauberer von Oz als Programmiergrundlage für ihre vollständig bewusstseinskontrollierten Sklaven zu verwenden. Alice im Wunderland war viele Jahre zuvor von dem Briten William Cameron Menzies gedreht worden (der auch die freimaurerische Prognose der Neuen Weltordnung von H.G. Wells mit dem Titel "Things to Come" im Jahr 1936 und den Film Invaders From Mars drehte). 1944 finanzierte der Illuminaten-König William Randolph Hearst (mit ein wenig Hilfe von anderen) die Motion Picture Alliance, und Walt Disney wurde einer der Mitbegründer und ihr erster Vizepräsident. In den frühen 1950er Jahren wandte Walt Disney seine Aufmerksamkeit von Zeichentrickfilmen ab und widmete sich anderen Projekten, wie z. B. lebensnahen Abenteuern, Fernsehshows und der Errichtung von Disneyland. Die Robbeninsel war sein erstes Abenteuer aus dem wahren Leben, das am 4. Mai 1949 der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde und Walt Disney bald einen Oscar einbrachte. Alfred und Elma Milotte hatten den Film auf den Pribilof-Inseln in Alaska gedreht. James Algar hatte den Film inszeniert. 

1952 buchstabierte Walter seinen Namen rückwärts, um den Namen eines anderen Unternehmens "Retlaw" zu schaffen. Roy und seine Familie sahen darin den Versuch, sich finanziell aus der Affäre zu ziehen. 1954 trafen Walt Disney und ABC eine Vereinbarung. ABC würde direkt eine halbe Million US-Dollar investieren und für 4,5 Millionen Dollar an Darlehen für den Bau von Disneyland bürgen. Damit wurde ABC zu einem Drittel Eigentümer von Disneyland. Im Gegenzug erklärte sich Walt Disney bereit, eine regelmäßige Fernsehserie für ABC zu produzieren. Man darf nicht vergessen, dass der Präsident von ABC, Leonard Goldenstein, ein guter Freund von Ronald Reagan war. Am 13. Juli 1955 versuchten Walt und Lillian, ihren 30. Hochzeitstag in einem Park und Restaurant zu feiern. Walt war zu betrunken, um in das Mikrofon zu sprechen, also blies er Krachmacher hinein, während Lillian sich beeilte, ihn aus dem Blickfeld zu ziehen. 1961 kaufte Disney die ABC-Beteiligung (auch Paramount genannt) für 7,5 Millionen Dollar in bar und in Form von Anleihen auf, und um das alles auf den neuesten Stand zu bringen, fusionierte Disney später, am 31. Juli 1995, mit Capital Cities/ABC, wobei Disney die nominelle Kontrolle übernahm. Tatsächlich ist Capital Cities seit langem eine CIA-Tarnfirma, so dass die Fusion Disney direkt in die Reihen der CIA einreihte, obwohl das Unternehmen während der gesamten Geschichte der CIA mit ihr unter einer Decke steckte. 

Die von den Illuminaten kontrollierten Konzerne Coca-Cola und die Arzneimittelfirma Johnson and Johnson wurden Sponsoren für Disneys frühe Fernsehsendungen. Am 7.3.57 meldete das Wall St. Journal, dass die Atlas Corp. 26% der Anteile an Walt Disney Productions erworben hatte. Walt Disney arbeitete im Stillen mit einigen Beratern an den Konzepten für Disneyland. Sein Bruder und sein Neffe versuchten, das Projekt zu verhindern. Später forderten sie Walt auf, die Disneyland, Inc. an Walt Disney Productions zu überschreiben, was Walt auch tat. Walt behielt 17,25 % der Disneyland-Beteiligungen und Walt Disney Productions erhielt den Rest. Walt Disney Productions teilte dann seinen Anteil mit anderen. Der Mann, der Walt bei der Finanzierung von Disneyland half, war der stellvertretende Geschäftsführer von ABC Kintner. 

Walt Disney beauftragte das Stanford Research Institute der Illuminaten, den besten Standort für Disneyland zu ermitteln. Der pensionierte Navy-Admiral Joe Fowler war für den Bau von Disneyland und Walt Disney World verantwortlich. Wie passen Admirale in die Machtstruktur? Admirale werden jeden Tag unterrichtet und erhalten Informationen über die geheime Machtstruktur. Die meisten Männer auf dieser militärischen Ebene sind Illuminaten oder werden zumindest von dem System gut kontrolliert. In den letzten Jahren gab es intensive Bemühungen, alle Admirale auszusortieren, die nicht loyal gegenüber den Illuminaten sind. Morgan Evans, der in Malibu lebt und möglicherweise dem berühmten Morgan-Clan angehört, war derjenige, der die spektakulären Landschaften für Disneyland, Walt Disney World und EPCOT in Florida entworfen hat.

Nach Angaben von CIA-Informanten, die gegen die NWO sind, wurden 1977 CIA-Firmen mit dem Bau der unterirdischen Tunnel unter Disney World beauftragt. Diese Auftragnehmer waren zur Geheimhaltung verpflichtet, wurden aber nur bei Bedarf darüber informiert, warum die CIA an einem Vergnügungspark beteiligt war. Für die Arbeit an dem geheimen Tunnelprojekt war eine "Above Top Secret"-Einstufung erforderlich. Ein großes Programmierzentrum wurde unter dem Holdensee gebaut. (Viele der Seen in Florida heißen Lake So-and-so und nicht Lake So-and-so.) Das Tunnelsystem wurde für die Programmierung von traumabasierten, gedankengesteuerten Sklaven gebaut. Es wurde aus Beton mit Stahlverstärkung gebaut. Der Holdensee liegt nordwestlich des internationalen Flughafens von Orlando und südlich der Interstate 4. (Auf den Karten ist er in der Nähe von Range 29E eingezeichnet.) Er ist nur (Luftlinie) etwa 12 Meilen von Disneyworld entfernt. 

Trotz drakonischer Geheimhaltungsmaßnahmen wurden im Laufe der Jahre zahlreiche Klagen (Bund und Länder) von Opfern eingereicht, die versuchten, die Programmiertunnel von Disneyworld aufzudecken, so dass das Programmierzentrum schließlich abgebaut und gesäubert wurde und eine "Wartungs"- und eine "Guss"-Tunnelebene für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurden. In der Blütezeit hatten die Programmierer (Militärs und Geheimdienstler) unter der Erde exotische Büros mit ungewöhnlichen Programmiergeräten. Es bedarf keiner großen Fantasie, um zu erkennen, dass Disney, wenn sie über und unter der Erde Bewusstseinskontrollprogramme durchführen, strenge Sicherheitskräfte benötigen, um ihre Geheimnisse zu schützen. Das ist auch tatsächlich der Fall. Disney-Vergnügungsparks wurden überall, wo sie gebaut wurden, mit drakonischen Befugnissen ausgestattet! Die Disney-Parks haben auch Armeen von Spionen beschäftigt, die wie Touristen gekleidet waren, um Disneys Angestellte auszuspionieren! Wenn die Mitarbeiter der Vergnügungsparks irgendetwas Ungewöhnliches taten, wurden (und werden) sie von den Spionen im Lager angezeigt und haben oft ihren Job verloren. 

So wurde zum Beispiel ein ehemaliger Mitarbeiter, der 10 Jahre bei Disney gearbeitet hatte, dabei erwischt, wie er mit einem anderen Mitarbeiter über seine Scheidung sprach. Da eine Scheidung nicht zu dem von Disney angestrebten gesunden Image passt, verlor er seinen Job, als der als Tourist verkleidete Spion das Gespräch meldete. Viele Arbeiter haben versucht, ihre persönlichen Horrorgeschichten über Disneys drakonische Regeln und ihre drakonische Privatpolizei zu erzählen, aber meistens hatte Disney die Macht, jede schlechte Publicity zu unterdrücken und einzuschüchtern. Eine Ausnahme bildet der Artikel des Napa Valley Register vom 4. November 1996 auf Seite 2D mit dem Titel "Critics of Disneyland Say Security Abusive Inside Magic Kingdom". Der UCLA-Rechtsprofessor David Sklansky sagte über Disneys Polizei: "Eines der Hauptprobleme ist, daß niemand wirklich weiß, was sie tun - wie oft sie Leute anhalten, verhören oder durchsuchen. Sie unterliegen nicht der gleichen Art von gesetzlicher Kontrolle."

Es ist fast überflüssig zu erwähnen, dass Disneys Vergnügungspark mit seinen Themenbereichen wie Fantasyland, Tomorrowland und Adventureland ein großer Erfolg war. Alle Welt war neugierig darauf, dieses Unterhaltungsmekka zu besuchen, um an etwas teilzuhaben, das ein sauberes, gesundes Image hatte. Das gesamte Weltsystem zog an einem Strang, um sicherzustellen, dass Disneyland das Image und die Publicity bekam, die die 13 führenden Illuminatenfamilien und die verschiedenen Syndikate wollten. 40 Jahre lang haben sie das getan. Wenn etwas, von dem jeder denkt, dass es sauber und gesund ist, nicht vom Weltsystem angegriffen wird, sollte das bei denkenden Menschen die Augenbrauen hochziehen. Hausunterricht, phonetisches Lesen lernen und andere gesunde Aktivitäten für Kinder wurden von den etablierten Medien heftig angegriffen und lächerlich gemacht. Warum ist Disney davon verschont geblieben? 

Die Disney-Studios bemühten sich jahrelang um ein sehr sauberes Image. Es gab eine Kleiderordnung für die Mitarbeiter, und jede Aktivität der Angestellten, die nicht moralisch konservativ war, war ein Grund für eine sofortige Entlassung. Natürlich wurden die Ausnahmen gut vertuscht, wie z. B. ein Angestellter, der mit Hilfe von Hypnose einige der weiblichen Angestellten dazu brachte, sich bis zur Nacktheit auszuziehen. John L. Hulteng, Autor von The Messenger's Motives (Englewood Cliff, NJ: Prentice-Hall, 1976, S. 213) informiert uns: "Wie Kommunikationsforscher betont haben, ist der größte Einfluss der Medien auf die Bildung oder Veränderung der öffentlichen Meinung in Form von Eindrücken, die über einen langen Zeitraum aufgebaut werden." [Die Ganzheitlichkeit von Disney ist ein Image, das über einen langen Zeitraum hinweg aufgebaut wurde. Disneys okkulte Themen wie Weltbürgertum, Hexerei, Humanismus und Götzendienst sind ebenfalls Eindrücke, die seit langem kreativ auf diese Nation einwirken, so lange, dass sie schon vor der Geburt dieses Autors - und wahrscheinlich auch des Lesers - entstanden sind. Die Leute assoziieren Filme wie Consenting Adults oder The Corpse Had a Familiar Face nicht mit Disney. Wie bereits erwähnt, hat Disney, als sie mehr "erwachsene" Filme herausbringen wollten, den Namen Touchstone-Filme kreiert, damit die Leute Filme wie Splash (der so etwas wie entblößte Brüste zeigte) nicht mit Disney-Produktionen in Verbindung bringen würden. 

Ein weiteres Label, Hollywood Pictures, wurde von Disney gegründet, um den Vertrieb der Touchstone-Filme zu unterstützen. Anfangs bestand das Personal dieser Firmen einfach aus Disneys Mitarbeitern, aber mit der Zeit bekamen sie ihr eigenes Produktionspersonal. Am 27. Oktober 1954 wurde Walt Disney's Wonderful World of Color erstmals im Fernsehen ausgestrahlt. Die Fernsehshow feierte Disneys Filmerfolge. Die Worte Wunderbare Welt der Farben sind nicht schlecht gewählt. Laut einem Programmierer der Illuminaten zur Bewusstseinskontrolle wurden bei Disneys Arbeit an seinen Zeichentrickfilmen und Vergnügungsparks Farben - spezielle Farben und Farbkombinationen - speziell zum Zweck der Bewusstseinskontrolle ausgewählt. Wonderful World of Color wurde unter verschiedenen Namen wie Disneyland 22 Jahre lang in den Fernsehsendern ausgestrahlt. 

1955 machte Walt Disney seine Zeichentrickfigur Mickey Mouse real, indem er einen Fanclub gründete - den Mickey Mouse Club, der an fünf Tagen in der Woche ausgestrahlt wurde, normalerweise genau dann, wenn die Kinder von der Schule nach Hause kamen. Vierundzwanzig Kinder, Mouseketeers genannt, halfen Mickey, tanzten, sangen und führten Sketche auf. Der Mickey Mouse Club liebte die einzigartigen, niedlichen Mickey-Mouse-Mützen mit ihren großen Ohren, die auf jeder Seite der Mütze angebracht waren. In den 1950er Jahren wollten die meisten Kinder, die die Sendung sahen, ihre eigenen "Mäuseohren" haben und ein Mäusejunge werden, vor allem Kinder, die Micky-Maus-Skripte in ihrer totalen Gedankenkontrollprogrammierung erhielten. Disney benutzte seine Mouseketeers, um alle Rollen in einem Oz-Film Rainbow Road to Oz zu spielen, der nie öffentlich gezeigt wurde. 

Erwachsene (Männer und Frauen), die in den 50er bis 70er Jahren mit Micky Maus programmiert wurden, tragen heute noch Micky Maus Uhren, Lampenschirme, Nippes, T-Shirts usw. Noch Jahre später können sich die Kinder, die diese Sendungen gesehen haben, an "Spin and Marty" und das Micky-Maus-Lied erinnern. Das Fernsehprogramm des Clubs vermittelte das Bild, dass alles perfekt war, auch Mickey. Doch irgendwie begannen die Amerikaner, das Wort "Mickey Mouse" als Synonym für eine alberne, vorgetäuschte Art, Dinge zu tun, zu verwenden. Es wurde üblich, zu sagen: "Er hat es mit der Mickey Mouse zusammengebastelt", um zu meinen, dass er es schlecht gemacht hat.

Am 30. Januar 1957 ließ Walt Disney eine Fernsehsendung mit dem Titel "All About Magic" (Alles über Magie) ausstrahlen, in der ein Zauberspiegel alles über Magie erklärt. Der Zauberspiegel enthält auch eine "Bibbidi-bibbidi-Boo"-Sequenz. 1959 kaufte Disney 8 kleine U-Boote von Todd Shipyards für 2.150.000 $. Als ABC Walt nicht erlaubte, eine Fernsehserie aus einer Geschichte zu machen, in der ein magischer Ring einen Jungen in einen Hund verwandelt (ein Thema der Gedankenkontrollprogrammierung) - weil ABC nicht glaubte, dass die Öffentlichkeit die Geschichte schlucken könnte -, verließ Walt ABC und wechselte zu NBC. Walt drehte daraufhin eine abgespeckte Version dieser okkulten Geschichte mit dem Titel Der zottelige Hund.

Anfang der 1960er Jahre suchten Walt und sein Bruder Roy heimlich nach einem Gebiet an der Ostküste, um einen weiteren Disney Park zu bauen. Walt, der jüngere der beiden, starb 1966, und Roy führte das Projekt zu Ende. Ab 1964 wurden heimlich 30.000 Hektar in der Gegend von Orlando, FL, westlich von Cape Kennedy der NASA, für 200 Dollar pro Hektar gekauft. Unter falschem Namen und gegen Barzahlung kauften die Disney-Käufer das Land und verpflichteten die Verkäufer zur Geheimhaltung. Das magische Königreich hat sich vervielfacht. 1971 wurde Walt Disney World für die Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Bob Hope und andere nahmen am 29. Oktober 1971 an einem Disney-Special "Grand opening of Walt Disney World" teil. Seit der Eröffnung bis zum 12. Oktober 1995 haben nach Berechnungen von Disney World 1/2 Milliarde Menschen Disney World besucht. Dieser Vergnügungspark befindet sich in Orlando, FL auf über 27.400 Acres und umfasst das EPCOT Center (jetzt auch einfach Epcot genannt). Das EPCOT Center war ein weiterer Traum Walt Disneys (wenn auch mehr als nur leicht abgewandelt von Walts ursprünglichen EPCOT-Ideen).

EPCOT stand ursprünglich für Experimental Prototype Community of Tomorrow (Experimentelle Prototypgemeinschaft von morgen). Es sollte eine Erweiterung der massiven Gedankenkontrolle sein, die in Disney World durchgeführt wurde. Die ursprüngliche, von Walt entworfene EPCOT-Stadt sollte ihren Handel (Verkehr) über unterirdische Straßen und Tunnel abwickeln, wie die Disney-Themenparks. Nach Walt Disneys Tod änderten seine Nachfolger die geplante experimentelle Stadt in einen anderen Themenpark, der einfach Epcot genannt wurde. Es ist nicht ungewöhnlich, dass Walt Disney World und das EPCOT-Zentrum an einem einzigen Tag von über 48.000 Menschen besucht werden. Einige Besucher kommen mit der Einschienenbahn an. Besucher können 5-Tages-World-Hopper-Pässe kaufen, mit denen sie sieben Tage lang alle Attraktionen besuchen können. Mit anderen Worten: Manche Familien bleiben eine Woche lang in Disney World. Hardcore-Besucher können Jahrespässe erwerben, mit denen sie Walt Disney World ein ganzes Jahr lang unbegrenzt nutzen können.

In Wirklichkeit beginnen viele Besucher von Disneyworld den Tag enthusiastisch, und nach einem Tag in der heißen Sonne und dem Warten in langen Schlangen mit großen Menschenmengen für Imitationen der Realität sind die Touristen wie Zombies und freuen sich darauf, wieder in ihre Hotels zu kommen. Viele haben das Gefühl, dass die Fahrgeschäfte nicht annähernd das waren, was sie erwartet haben. Einige der Fahrgeschäfte sind besser als andere, und zu einigen hört man Kommentare wie "Das war blöd". Einige der gruseligen Veranstaltungen wie Schneewittchens Abenteuer oder die übergroßen Köpfe der herumlaufenden Disney-Figuren können bei kleinen Vorschulkindern für den Rest des Tages Angst und Schrecken verbreiten. Ältere Kinder hingegen, die normalerweise zu Hause kaum Geduld aufbringen, können zeigen, wie sehr sie sich auf eine bestimmte Disney-Fahrt freuen, indem sie eineinhalb Stunden in der heißen Sonne auf eine Fahrt warten. Alien Encounter ist eine Attraktion in Walt Disneyland, die Touristen zu einer "Demonstration interplanetarischer Teleportation" einlädt. Als die geplante "Demonstration" scheitert, taucht ein "Alien" mit asozialen Zügen unter den Zuschauern auf und terrorisiert sie. Eine niedliche Kreatur wird auf abscheuliche Weise gebraten, deformiert und dann schreiend in den Weltraum gespuckt. Hier sind einige Kommentare von Besuchern dieser Walt Disneyland-Attraktion:

- Alien Encounter ... gehört zu den Fahrgeschäften, von denen ich sagen kann, dass ich sie gesehen habe und nicht die Absicht habe, sie jemals wieder zu besuchen. Eigentlich sollten Eltern, die Kinder unter sechs Jahren mitnehmen, wegen Kindesmissbrauchs aufgeklärt werden." Frau, aus MI - 

"Alien Encounter war die schlimmste Erfahrung für meinen 10-jährigen Sohn (und fast alle anderen Kinder dort). Die Vorführung fängt ja ganz niedlich an, aber die eigentliche Show ist eine Katastrophe für Kinder. Meine Tochter schrie und weinte die ganze Zeit vor Angst. Ich fand die Disney-Warnungen vage und ungenau. Als wir gingen, gab es kein einziges Kind mit trockenen Augen (sogar robust aussehende 12-jährige Jungen weinten). Ich denke, ein Mindestalter von 13 oder 14 Jahren ist angemessener. Ich habe mich mit ein paar Erwachsenen unterhalten, und wir waren uns sogar einig, dass die Spezialeffekte selbst für uns extrem unangenehm waren. Diese Show ist kein Disney-Familienerlebnis - sie ist ATROKIOUS!!" Eine Mutter aus Phillipsburg, NJ. 

"Wir waren bei Alien Encounter... Die Vorführung ist irreführend. Sie lullt einen ein, so dass man denkt, "das ist nicht so schlimm". Als dann der Hauptteil kam, muss ich zugeben, dass mir das Erlebnis absolut unheimlich war. Ich werde diese Präsentation nie wieder machen - es war viel zu intensiv für mich, und ich bin jetzt 27 Jahre alt - von einer Familie in Laurel, MD. 

Michael Eisner, der Präsident von Walt Disney Co., lehnte Alien Encounter zunächst ab, weil es nicht gruselig genug war, als es als Ergänzung zu Disney World in Betracht gezogen wurde. Man fragt sich, was ihm gefallen hätte! Snow White's Adventures, eine Attraktion in Disneyland, war eine der von den Disney-Leuten so genannten "Dark Rides". Nach einiger Zeit tauchte ein Schild mit einer Hexe auf, das die Leute davor warnte, dass die Attraktion unheimlich sei. Später, 1983, wurde sie in Schneewittchens gruselige Abenteuer umbenannt. Es ist vielleicht interessant, darauf hinzuweisen, dass es in England, als der Originalfilm Schneewittchen und die sieben Zwerge herauskam, verboten war, dass Kinder unter 16 Jahren den Film sehen, es sei denn, sie wurden von einem Erwachsenen begleitet, weil der Film so gruselig war. Wie weit haben wir uns seither entwickelt. 

Auch Schulen in Florida und Kalifornien machen in Absprache mit Disney Exkursionen zum Magic Kingdom. EPCOT empfängt auf diese Weise im März, September und Oktober Zehntausende von Kindern. High Schools nutzen das Magic Kingdom für Abschlussbälle oder Abschlussfeiern, und einige Paare nutzen die Einrichtungen des Magic Kingdom für Hochzeiten. Modem Bride kürte Orlando zum beliebtesten Flitterwochen-Ziel der Welt. In Gruppendiskussionen mit Leuten, die ihre Flitterwochen in DisneyWorld verbracht haben, herrscht Einigkeit darüber, dass der Hype nicht so groß ist wie die Realität. Manche Hochzeiten werden mit Zeichentrickfiguren durchgeführt. Disney bietet "märchenhafte" Hochzeitspakete an. Ein tolles Angebot für zwei gedankengesteuerte Sklaven. Sie können ihre Programmierung verstärken, während sie heiraten. Bei der Disney-Märchenhochzeit findet die Zeremonie in der Regel in einem Pavillon auf einer Insel in der Sieben-Seen-Lagune statt, mit dem Cinderella-Schloss als Kulisse. An die Märchenhochzeit kann sich ein Fantasy-Empfang anschließen, bei dem Themen wie Die Schöne und das Biest oder Aladdin zur Auswahl stehen. Das Fantasieprogramm kann fortgesetzt werden, indem die Braut mit einer echten Glaskutsche, die von sechs weißen Disney-Ponys gezogen wird, zum "Cinderella's Ball" gebracht wird. Eine kostümierte Feengöttin und Stiefschwestern sind ebenfalls auf dem Ball. Der Nachtisch wird in einem weißen Schokoladenpantoffel serviert.

Eine der Shows nach Einbruch der Dunkelheit ist IllumiNations, die aus Musik, Feuerwerk, ausbrechenden Springbrunnen, spezieller Beleuchtung und Lasertechnik in der World Showcase Lagoon besteht. Im EPCOT gibt es die Show Cranium Command im Bereich Wonders of Life in der Future World, wo die Gäste in einem Theater sitzen, das als Kommandoraum für das Gehirn eines Jungen fungiert. 1980 brachte Disney den Kassenschlager The Devil & Max Devlin heraus. 1984 holte Roy E. Disney den aus der Junk-Bond-Branche bekannten Michael Milken ins Boot, um Disney finanziell zu helfen. 1985 kaufte Disney die Rechte an MGMs Leo the Lion-Logo und begann, das MGM-Material von Wizard of Oz zu verwenden. Später kam ein Remake von Alice im Wunderland mit dem modernen Motiv von Honey I Shrank the Kids heraus. In den 1990er Jahren setzten die von den Illuminaten kontrollierten Unternehmen ihre Förderung von Disney fort. Zum Beispiel wirbt die Nestle-Familie mit Disney-Filmen auf ihren Schokoladenriegeln. Die Nestle-Familie wird in der Broschüre Illuminati Control Over Foods and Grains, S. 4, als eine der elitären Familien des Schwarzen Adels dargestellt. 1996 schuf Walt Disney World auf seinem Gelände eine echte Wohnstadt namens Celebration. Diese in sich geschlossene Gemeinde hat 20.000 Einwohner und verfügt unter anderem über eine Schule, ein Theater und ein Glasfaser-Informationsnetz, das Unternehmen miteinander verbindet.

Quelle:https://exploringrealhistory.blogspot.com/2022/01/part-1-of-2-one-of-greatest-deceptions.html